Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Samantha Harvey, eine der bedeutendsten Stimmen der britischen Gegenwartsliteratur – mit der ersten Lesung ihres preisgekrönten Romans „Umlaufbahnen“ in Deutschland.

In einem poetischen, klugen und zutiefst bewegenden Text nähert sich Harvey den großen und kleinen Fragen der Menschheit – und dem Blick auf unsere Welt aus größter Entfernung: dem All.

»Ich wusste nicht, wie sehr mir dieses Buch gefehlt hat, bis ich es gelesen habe. Dieser Roman lässt die schönsten Tränen fließen.« Ruth-Maria Thomas

Zum Buch „Umlaufbahnen“

Von oben betrachtet sieht die Welt gleich ganz anders aus.

Sechs Astronauten und Astronautinnen aus unterschiedlichen Nationen umkreisen in einer Raumstation die Erde. Sechzehnmal an einem Tag sehen sie die Sonne auf- und wieder untergehen. Was passiert, wenn man seine Heimat nur aus weiter Ferne durch ein kleines Fenster sieht? Wie verändern sich Denken und Fühlen?

Dieser ungewöhnliche, kraftvoll poetische Roman bringt uns die großen und kleinen Fragen der Menschheit und die Schönheit des Universums ganz nahe.

Über die Autorin:

Samantha Harvey, geboren 1975, ist eine vielfach ausgezeichnete britische Schriftstellerin. Ihre Romane und ihr Memoir wurden international gefeiert, sie war u. a. für den Man Booker Prize und den Women’s Prize for Fiction nominiert.

„Umlaufbahnen“, ihr fünfter Roman, wurde 2024 mit dem Booker Prize ausgezeichnet.

Samantha Harvey lebt in Bath und unterrichtet Kreatives Schreiben. Die Lesung im Planetarium Hamburg ist ihre erste Lesung dieses Romans in Deutschland – und ein besonderes Ereignis zum Auftakt des Festivals.

mit:

Chimamanda Ngozi Adichie (Schriftstellerin und Aktivistin)

Dr. Auma Obama (Soziologin, Autorin und Journalistin)

Dr. Carsten Brosda (Senator der Hamburger Behörde für Kultur und Medien)

Felix Jud Friends e.V.  (Initiatoren und Stifter des FELIX-JUD-PREIS)

Joachim Lux (künstlerischer Leiter des Harbour Front Literaturfestivals)

Am 20. September 2025 wird in der Elbphilharmonie die 15. Ausgabe des Harbour Front Literaturfestivals eröffnet.

Zentraler Bestandteil der diesjährigen Festivaleröffnung ist die erstmalige Vergabe des FELIX-JUD-PREIS eines „Preises für Widerständiges Denken“.

Mit dem Felix Jud Preis, gestiftet vom gleichnamigen Verein in diesem Jahr verliehen in Kooperation mit dem Harbour Front Festival, wird eine engagierte Persönlichkeit aus den Bereichen der Literatur, Kunst und Kultur ausgezeichnet und gefördert, die sich mit ihrem Wirken besonders um die Stärkung von widerständigem Denken, der Humanität, Freiheit und Diskussionskultur und Meinungsfreiheit verdient gemacht haben. Ganz im Sinne des Hamburger Buchhändlers Felix Jud und seinem Einsatz für diese Werte.

Die durch ein hochkarätiges Kuratorium besetzte Jury vergibt den ersten Felix-Jud-Preis für Widerständiges Denken an die Schriftstellerin und Aktivistin Chimamanda Ngozi Adichie eine der großen Stimmen der Weltliteratur.

Ihre gefeierten Reden und Bücher, nicht zuletzt ihr neuster Bestseller „Dream Count“, haben ein Millionenpublikum erreicht, ihre Worte finden sich in Songs von Beyoncé, ebenso wie in feministischen Debatten weltweit. Ihre Stimme, ihr literarisches Werk und ihr Engagement für Gleichberechtigung machen Chimamanda Ngozi Adichie zu einer der bedeutendsten Intellektuellen unserer Zeit.

Im Rahmen der Verleihung wird die feministische Ikone, die bei Ihren Auftritten von Publikum und Medien als literarischer Superstar gefeiert wird eine ihrer vielbeachteten Reden, die durch eine kraftvolle Kombination aus persönlicher Erfahrung, scharfer Analyse und einem tiefen Verständnis für die Macht von Geschichten brillieren, halten.

Nicht weniger bedeutend ist die Laudatio von Dr. Auma Obama, die mit ihrem Einsatz für soziale Gerechtigkeit und Bildung eine weitere wichtige Stimme in der internationalen Debatte abbildet.

Sicherlich ein mit Spannung erwartetes Highlight ist das angekündigte Gespräch zwischen Chimamanda Ngozi Adichie und Dr. Auma Obama.

Eröffnet wird der Abend durch den künstlerischen Leiter des Festivals Joachim Lux, zuletzt langjährigster Intendant des Hamburger Thalia Theaters. Er wird zum Programm des diesjährigen Festivals, den Ansätzen, Visionen und der Ausrichtung der aktuellen und zukünftigen Entwicklung sprechen.

Zudem wird der Senator der Hamburger Behörde für Kultur und Medien Dr. Carsten Brosda auf der Bühne begrüßt; bekannt für seine flammenden Reden auf die Kunst und ihre Institutionen als Grundpfeiler einer offenen Gesellschaft.

Mit Spannung und Vorfreude sehen wir dieser besonderen Veranstaltung entgegen zu der wir Sie im Sinne des folgenden Zitates einladen.

„Reden wir nicht nur davon, wie wichtig uns die Kultur ist. Gehen wir hin!“ (Dr. Carsten Brosda im Hamburg Podcast)

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Mieko Kawakami, eine der wichtigsten literarischen Stimmen Japans. Ihre Romane wurden in über 20 Sprachen übersetzt und vielfach ausgezeichnet. In „Das gelbe Haus“erzählt Kawakami eindringlich von der Hoffnung, die eine Wahlfamilie verspricht, und widmet sich scharfsinnig der Illusion des freien Willens und der Frage nach menschlicher Würde.

„Mieko Kawakami ist eine Meisterin des Ungesagten.“ — Carolin Courts, WDR 5 Scala

Zum Buch „Das gelbe Haus“

Die siebzehnjährige Hana träumt von einer besseren Zukunft für sich und ihre Mutter, doch das Leben meint es nicht gut mit ihr. Es ist kurz vor der Jahrtausendwende, und in Japan ist die Wirtschaft ins Stocken geraten. Als die ältere Kimiko Hana unter ihre Fittiche nimmt, wird sie Teil einer neuen, selbst gewählten Familie: einer bunt zusammengewürfelten Gruppe junger Frauen, die am Rande der Gesellschaft leben. Unter Kimikos Führung übernehmen sie eine Bar – und zum ersten Mal erfährt Hana ein gewisses Maß an Sicherheit. Doch als das Geld knapp wird, gerät sie in eine kriminelle Parallelwelt, die in einer Tragödie endet.

Erscheinungstermin: 12. August 2025

Über die Autorin:

Mieko Kawakami, geboren in Osaka, ist eine der wichtigsten literarischen Stimmen Japans. Internationale Bekanntheit erlangte sie mit dem Bestseller „Brüste und Eier“ (DuMont 2020). Ihre Werke wurden in über 20 Sprachen übersetzt und u. a. mit dem Akutagawa-Preis, dem Tanizaki-Preis und dem Murasaki-Shikibu-Preis ausgezeichnet. Mit „Heaven“ (Shortlist International Booker Prize 2022) und „All die Liebenden der Nacht“ (Shortlist National Book Critics Circle Awards 2023) hat sie ihre Ausnahmestellung eindrucksvoll unterstrichen. Sie lebt in Tokio.

Das Harbour Front Literaturfestival startet mit einem Paukenschlag: Schauspieler und Musiker Alexander Scheer bringt David Bowie in die Elbphilharmonie – mit einem elektrisierenden Abend zwischen Konzert, Lesung und Live-Zeichnung.

“HEROES“ ist eine musikalisch-literarische Hommage an eine der faszinierendsten Künstlerfiguren des 20. Jahrhunderts. Ausgangspunkt für den Abend ist eine von Bowie selbst veröffentlichte Liste mit 100 Büchern, die sein Leben verändert und seine Musik entscheidend geprägt haben. Neben Klassikern wie Homers Ilias und Dante Alighieris Inferno, sowie obskuren Comics, wissenschaftlichen Abhandlungen, etlichen Publikationen über Soul, Funk und schwarzen Rock ’n‘ Roll, finden sich auch mehrere Romane über Berlin, u.a. Alfred Döblins Berlin Alexanderplatz und Nachdenken über Christa T. von Christa Wolf. Bowie lebte zwischen 1976 und 1978 in Westberlin und nahm hier die experimentellsten Alben seiner Karriere auf.

Der Abend geht auf Spurensuche, verbindet die Literatur mit Bowies Liedern, spinnt überraschende Querverbindungen und klärt nebenbei die Frage, woher die Delphine in “HEROES“ stammen.

Mit auf der Bühne wird der Comic-Künstler Reinhard Kleist, der zuletzt die Graphic-Novel Low über David Bowie veröffentlicht hat, als Live-Zeichner zu Gast sein.

Konzipiert wurde “HEROES“ von Steffen Sünkel, der u.a. sieben Jahre am Schauspielhaus Hamburg gearbeitet hat. Nach 16 ausverkauften Vorstellungen im Berliner Ensemble ist “HEROES“ nun erstmals in Hamburg zu erleben – als großer, genreübergreifender Auftakt des Harbour Front Literaturfestivals 2025.

Besetzung & Mitwirkende:

Mit Alexander Scheer (Gesang) und Fee Aviv Dubois (E-Gitarre), Steve Patuta (Keyboards), Fabian Leu (Bass), Steffen Kieslich (Schlagzeug) sowie Reinhard Kleist (Live-Zeichner), Melanie Macher (Live-Kamera)

Konzeption: Steffen Sünkel, Kostüme: Janina Brinkmann, Licht: Benjamin Schwigon, Martin Mulik, Ton: Silvio Neumann, Live-Schnitt-Video: Luna Zscharnt, Herstellungsleitung: Albrecht Leu

Hinweis: In dieser Inszenierung kommen Stroboskop-Effekte zum Einsatz.

Über Alexander Scheer:

Alexander Scheer gilt als einer der wandlungsfähigsten Schauspieler seiner Generation. Nach Engagements in Bochum, Zürich, Frankfurt, Hamburg und Wien gehörte ab 2001 zum Volksbühnenensemble von Frank Castorf.

Im Film hat Alexander Scheer bereits einige Pop Ikonen verkörpert, darunter Keith Richards und Andy Warhol. Die Darstellung des DDR-Liedermachers Gundermann in Andreas Dresens gleichnamigen Film brachte ihm 2019 u.a. den Deutschen Filmpreis ein. Im selben Jahr stand er im Schauspielhaus Hamburg als „der Mann der vom Himmel fiel“ in Falk Richters Inszenierung Lazarus von David Bowie auf der Bühne.

„Niemand im Universum des Pop hat die Grenzen zwischen Leben und Kunst authentischer verwischt als David Bowie.“ — Alexander Scheer

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf eine außergewöhnliche literarische Begegnung mit Isabel Allende. Per Livestream aus Kalifornien zugeschaltet spricht die gefeierte Autorin über ihren neuen Roman „Mein Name ist Emilia del Valle“ –  ein vielstimmiges Panorama aus Liebe, Verlust und weiblicher Selbstermächtigung. Die Lesung aus der deutschen Übersetzung, sowie das moderierte Gespräch vor Ort lassen Isabel Allendes Werk in seiner ganzen sprachlichen und erzählerischen Kraft lebendig werden.

„Isabel Allende ist nicht nur eine große Geschichtenerzählerin, sie ist ein Weltwunder der Literatur.“ – The New York Times

Zum Buch „Mein Name ist Emilia del Valle“

San Francisco, 1866. Nach einer verbotenen Liebesbeziehung bringt eine irische Nonne ein Mädchen zur Welt: Emilia del Valle. Aufgewachsen in einer liebevollen, aber unkonventionellen Familie entwickelt Emilia sich zu einer unabhängigen jungen Frau, die sich über alle gesellschaftlichen Normen hinwegsetzt. Unter männlichem Pseudonym schreibt sie Groschenromane, wird Journalistin beim San Francisco Examiner und begibt sich schließlich auf eine gefährliche Reise nach Chile – in das Land ihrer Herkunft, das am Vorabend eines Bürgerkriegs steht.

Isabel Allende erzählt die Geschichte einer mutigen Frau, die ihren eigenen Weg geht, sich in Zeiten politischer Umbrüche behauptet – und auf der Suche nach Wahrheit und Identität ihre Stimme findet.

Erscheinungstermin: 04. August 2025

Über die Autorin:

Isabel Allende, geboren 1942 in Lima, zählt zu den meistgelesenen Autorinnen der Welt. Ihre Werke, die in über 40 Sprachen übersetzt wurden, verbinden historische Tiefe mit emotionaler Wucht. 2018 wurde sie als erste Schriftstellerin aus der spanischsprachigen Welt mit der National Book Award Medal for Distinguished Contribution to American Letters ausgezeichnet. Ihr Gesamtwerk erscheint im Suhrkamp Verlag. Allende lebt in Kalifornien.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Thomas Melle – einen der sprachmächtigsten und kompromisslosesten Autoren unserer Zeit Nach seinem weltweit beachteten Buch »Die Welt im Rücken«, in dem er sein Leben mit bipolarer Störung literarisch brillant verarbeitet hat, legt Thomas Melle nun einen Roman vor, der die Grenzbereiche zwischen Autobiografie und Fiktion, zwischen Sehnsucht und Depression und letztlich zwischen Leben und Tod weiter auslotet.

„Die Leistung eines Thomas Melle liegt darin, dass er nicht wegen, sondern trotz des Wahnsinns ein Genie ist.“– ZDF aspekte

Zum Buch „Haus zur Sonne“

Wie viel Selbstbestimmung ist möglich, wenn das Leben von einer psychischen Krankheit fremdgesteuert ist? Wonach sehnt sich einer, der nichts mehr zu verlieren hat? Und wie könnte es aussehen, das letzte Glück? Willkommen im »Haus zur Sonne«, einer Institution, die zugleich Wunscherfüllungsmaschine wie Abschaffungsapparat ist. Lebensmüde und todkranke Menschen liefern sich in diese vom Staat finanzierte Klinik ein, um jeden nur erdenklichen Wunsch in Erfüllung gehen zu lassen und dann – ohne großes Aufsehen – aus dem Leben zu scheiden. Aber will, wer nicht mehr leben will, wirklich sterben?

Thomas Melle geht unseren Sehnsüchten und Todestrieben auf den Grund und liefert so eine radikale Skizze der Conditio humana.

Erscheinungstermin: 14. August 2025

Über den Autor:

Thomas Melle, 1975 geboren, studierte Vergleichende Literaturwissenschaft und Philosophie in Tübingen, Austin (Texas) und Berlin. Er ist Autor vielgespielter Theaterstücke und übersetzte unter anderem William T. Vollmann und Quentin Tarantino ins Deutsche. Bekannt wurde er mit seinem Debütroman „Sickster“ (2011), der für den Deutschen Buchpreis nominiert und mit dem Franz-Hessel-Preis ausgezeichnet wurde. Es folgten „3000 Euro“ (2014) und der internationale Bestseller „Die Welt im Rücken“ (2016), der in 22 Sprachen übersetzt wurde. Für sein Werk erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Kunstpreis Berlin. Thomas Melle lebt in Berlin.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Édouard Louis mit seinem neuen Buch „Der Absturz“ begrüßen zu dürfen!

Der französische Autor wird sein aktuelles Werk vorstellen, in dem er ein zärtliches Porträt der Geschichte seines Bruders zeichnet, über ein Leben geprägt von sozialer Ungleichheit, verlorenen Träumen und biografischen Brüchen. Internationale Bekanntheit erlangte er mit Büchern wie „Das Ende von Eddy“ und „Wer hat meinen Vater umgebracht“, in denen er auf eindrucksvolle Weise persönliche Erlebnisse mit gesellschaftlichem Blick verknüpft.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend voller eindringlicher und bewegender Gespräche!

Zum Buch „Der Absturz“

Frankreichs größte literarische Sensation.

In seinem neuen großen Roman erzählt Édouard Louis mit der ihm so eigenen Beobachtungsschärfe erstmals die aufwühlende Geschichte seines Bruders. Es ist die Geschichte eines ständig scheiternden Träumers: Früh in der Arbeitswelt in eine Rolle ohne Ausweg oder Aufstiegschancen gedrängt, wünscht er sich ein größeres Leben. Eines, in dem er Kathedralen restauriert, die Welt bereist und die Liebe seines Vaters erhält. Doch nichts davon lässt seine soziale Wirklichkeit zu, er versinkt in Alkohol- und Spielsucht. Er bleibt ein tragischer Phantast, der mit achtunddreißig Jahren tot in seiner kleinen Wohnung aufgefunden wird.

Dieses Buch ist die Geschichte seines Zusammenbruchs, und zugleich ein zärtliches Porträt des Bruders, der in berührenden Szenen immer wieder versucht, dem jüngeren Édouard einen anderen Weg ins Leben zu weisen als den eigenen.

»Es hat eine enorme aufpeitschende Kraft, wie Édouard Louis sein Leben reflektiert.« Edgar Selge

Erscheinungstermin: 17. September 2025

Über den Autor:

Sein Roman »Das Ende von Eddy« machte ihn 2015 international bekannt. Er erzählte darin von seiner Kindheit in einem Dorf in Nordfrankreich in prekärsten Verhältnissen. In »Anleitung ein anderer zu werden« erzählt er davon, wie er die Grenzen seiner Herkunft hinter sich ließ. Seine Bücher erscheinen in 35 Sprachen und werden an Bühnen überall auf der Welt fürs Theater adaptiert. Zuletzt erschienen »Im Herzen der Gewalt«, »Wer hat meinen Vater umgebracht« sowie »Die Freiheit einer Frau«. Édouard Louis lebt in Paris.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Rebecca F. Kuang, die mit „Babel“ und „Yellowface“ bereits Millionen Leserinnen und Leser weltweit begeistert hat. Nun stellt sie in Hamburg ihren neuen Roman „Katabasis“ vor. Eine höllisch gute Geschichte über Magie, Macht, Rivalität – und die vielleicht unwahrscheinlichste Liebesgeschichte des Jahres.

„“Katabasis“ ist mehr als nur ein Roman zum Genießen. Dieses Buch ist ein Erlebnis. Ich beneide alle, die es zum ersten Mal lesen dürfen.“ Rebecca Ross

Zum Buch „Katabasis“

Katabasis, Substantiv, Altgriechisch: Die Geschichte eines Helden, der in die Unterwelt hinabsteigt.

Alice und Peter studieren Analytische Magie in Cambridge und sind in inniger Rivalität verbunden. Als ihr Professor bei einem Unfall stirbt, müssen die beiden in die Hölle reisen, um die Seele ihres Mentors zu retten. Dorthin zu gelangen war einfach. Dort zu überleben – und es miteinander auszuhalten – ist eine ganz andere Sache.

Erscheinungstermin: 26. August 2025

Über die Autorin:

Rebecca F. Kuang ist NEW-YORK-TIMES-Bestsellerautorin und vielfach ausgezeichnet. Bereits mit 21 Jahren veröffentlichte sie ihren ersten Roman. Es folgten Bestseller wie „Babel“ und „Yellowface“, für die sie u. a. den Nebula Award, den Locus Award und den British Book Award erhielt. Sie ist Marshall-Stipendiatin, Übersetzerin und promoviert an der Yale University in ostasiatischer Literatur. Ihre Bücher wurden in über 20 Sprachen übersetzt.

Was passiert, wenn ein Bestsellerautor sich nicht mit Hotelzimmern begnügt, sondern auf fremden Wohnzimmer-Sofas übernachtet – mitten in Ländern, die sonst kaum persönliche Einblicke gewähren? Stephan Orth reist seit Jahren als Couchsurfer durch jene Teile der Welt, die in westlichen Medien meist nur als Schlagzeilen vorkommen: den Iran, China, Saudi-Arabien – und zuletzt die Ukraine im Krieg. In seiner neuen Vortragsreihe „Stephans Hafencouch“ bringt er nun für das Harbour Front Literaturfestival vier seiner Reisen als musikalisch begleitete Multimedia-Vorträge zum 10jährigen Jubiläum der Couchsurfing-Serie auf die Bühne: mit authentischen Geschichten, überraschenden Begegnungen, klugen Analysen und starken Bildern. Aus dem Festivalzentrum in der Rathauspassage und Wohnzimmer der Stadt nimmt Stephan Orth das Publikum mit auf atemberaubende Reisen – vom Hamburger Hafen auf die ungewöhnlichsten Sofas der Welt.

Über Stephan Orth 

Stephan Orth, geboren 1979, ist Journalist und Autor mehrerer SPIEGEL-Bestseller. Neun Jahre lang arbeitete er als Redakteur im Reiseressort von Spiegel Online, bevor er sich ganz dem Schreiben und Vortragen widmete. Seine Bücher über Couchsurfing im Iran, in Russland, China, Saudi-Arabien und der Ukraine wurden in zehn Sprachen übersetzt. Orth lebt in Hamburg.

Stephans Hafencouch: Iran 

Couchsurfing im Iran – meine Reise hinter verschlossene Türen 

Es ist offiziell verboten: Trotzdem reist Stephan Orth als Couchsurfer kreuz und quer durch den Iran, schläft auf Dutzenden von Perserteppichen und erlebt irrwitzige Abenteuer. Dabei lernt er Menschen kennen, die sich ein anderes Leben wünschen, als das, was das Regime ihnen vorschreibt – mit heimlichen Partys, verbotener Musik und einer Gastfreundschaft, die ihresgleichen sucht.

Ein mitreißender Multimedia-Vortrag zu einem Land zwischen Tradition und Aufbruch. Begleitet von persischer Live-Musik.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, ein besonderes Veranstaltungsformat zu präsentieren, das Literatur, Natur und sinnliche Erfahrung miteinander verbindet. In zwei aufeinanderfolgenden Veranstaltungen erleben Besucher*innen hochkarätige internationale Gäste, aktuelle Buchveröffentlichungen und zwei außergewöhnliche Ausstellungen – eingebettet in eine inspirierende Tour durch Hamburg.

Parlament der Natur – Sarah Darwin & Johannes Vogel

Den Auftakt machen die Evolutionsbiologin Sarah Darwin und der Biologe und Museumsdirektor Prof. Johannes Vogel, die mit ihrem gemeinsamen Buch Parlament der Natur für eine neue Allianz zwischen Mensch und Natur plädieren. Das Werk schlägt eine Brücke zwischen Wissenschaft, Politik und Gesellschaft und fordert eine demokratische Vertretung der Natur in unseren Institutionen.

Vor der Veranstaltung lädt die Ausstellung in der Botschaft der Wildtiere dazu ein, Deutschlands wilde Bewohner kennenzulernen: Interaktive Stationen zeigen auf anschauliche Weise, wie die heimischen Tiere leben, vor welchen Herausforderungen sie stehen und was jeder zu ihrem Schutz beitragen kann. Der Besuch der Ausstellung ist im Ticketpreis enthalten.

Sarah Darwin, Nachfahrin von Charles Darwin, ist Evolutionsbiologin und forscht zur biologischen Vielfalt. Johannes Vogel ist Generaldirektor des Museums für Naturkunde Berlin und zählt zu den profiliertesten Wissenschaftskommunikatoren Europas.

Sind Flüsse Lebewesen? – Robert MacFarlane

Im zweiten Teil des Abends wird der vielfach ausgezeichnete britische Autor Robert MacFarlane sein neues Buch Sind Flüsse Lebewesen? vorstellen. Mit poetischer Sprachkraft und forschender Neugier geht Macfarlane darin der Frage nach, wie wir die natürlichen Lebensräume um uns herum besser verstehen und schützen können – und warum wir sie vielleicht ganz neu denken müssen.

Vor der Lesung lädt die interaktive Ausstellung von Greenpeace zum Besuch ein: Sie zeigt eindrucksvoll, wie bedroht unsere Wasserwege sind – und wie sehr unser Handeln über ihre Zukunft entscheidet. Der Eintritt zur Greenpeace-Ausstellung ist frei. Greenpeace ist nicht an den Einnahmen der Veranstaltung beteiligt.

Die Lesung selbst findet im benachbarten Designzentrum statt – in unmittelbarer Nähe zur Ausstellung.

Robert MacFarlane gilt als einer der wichtigsten Nature Writers unserer Zeit. Seine Bücher wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt, vielfach ausgezeichnet und eröffnen neue Perspektiven auf das Verhältnis von Mensch und Landschaft.

Ablauf der Veranstaltung:

ab 14:30 Uhr: Besuch der Ausstellung Botschaft der Wildtiere (im Ticketpreis enthalten)

15:30 Uhr: Einlass in den Haymo G. Rethwisch Saal in der Botschaft der Wildtiere

16:00–17:30 Uhr: Buchvorstellung mit Sarah Darwin & Johannes Vogel

anschließend Spaziergang zum Hamburger Designzentrum.

ab 18:30 Uhr: Besuch der Greenpeace-Ausstellung (freier Eintritt)

19:30 Uhr: Einlass zur Lesung

20:00–21:30 Uhr: Buchvorstellung mit Robert Macfarlane

Die Veranstaltungen sind auch einzeln buchbar.

Das Harbour Front Literaturfestival feiert die Buchpremiere von Andrea Sawatzkis neuem Roman „Biarritz“ mit einer exklusiven Lesung im St. Pauli Theater. Die beliebte Schauspielerin, SPIEGEL-Bestsellerautorin und feinsinnige Erzählerin legt darin eine tief berührende Mutter-Tochter-Geschichte vor – über Nähe, Schuld und den Wunsch nach Versöhnung.

Nach dem großen Erfolg von „Brunnenstraße“ widmet sich Sawatzki erneut den leisen Zwischentönen familiärer Beziehungen – ein Roman voller Intensität, Wärme und feiner Ironie.

Mit starker Bühnenpräsenz, charismatischer Lesestimme und großem Gespür für menschliche Tiefe macht Andrea Sawatzki aus Alltäglichem große Literatur. Sie liest ausgewählte Passagen und gibt Einblicke in die Entstehungsgeschichte des Romans – ein Abend, der berührt und nachklingt.

Pressestimmen zu „Brunnenstraße“:

„Ein bewegendes Buch.“ – Stern

„Packend, tragisch und so wichtig, dass die Schauspielerin ihre wahre Geschichte erzählt hat. Ich hatte noch Tage später Gänsehaut.“ – LovelyBooks

Zum Buch „Biarritz“

Konkurrentin und Vorbild – der Roman eines lebenslangen Konflikts

Seit Jahren lebt Emmi im Altersheim. Längst hat sie zu sprechen aufgehört – und kommuniziert nur noch mit ihrer Freundin Marianne, ebenfalls Bewohnerin des Heims. Ihre Tochter Hanna scheint Emmi dagegen kaum wahrzunehmen, vielleicht lehnt sie sie sogar ab, das ist nicht so genau zu sagen.

Liegt es an mangelnder Zuwendung der Tochter, sind es die unentwirrbaren Verstrickungen aus Schmerz und Schuld? In einem Akt der beiderseitigen Erlösung beschließt Hanna, mit Marianne und ihrer Mutter einen letzten großen Ausflug zu machen.

Erscheinungstermin: 01. August 2025

Über die Autorin:

Andrea Sawatzki gehört zu den bekanntesten deutschen Film- und Fernsehschauspielerinnen. Auch als Autorin hat sie sich längst etabliert: Nach ihrem SPIEGEL-Bestseller „Ein allzu braves Mädchen“ veröffentlichte sie die erfolgreiche Bundschuh-Reihe, darunter „Tief durchatmen, die Familie kommt“ sowie vier weitere Bände, die alle fürs ZDF verfilmt wurden.

Mit ihrem Bestseller „Brunnenstraße“ wagte sie sich erstmals an autobiografisches Terrain – ein bewegender Roman über eine Kindheit zwischen Unsicherheit und Stärke.  Andrea Sawatzki lebt mit ihrem Mann, dem Schauspieler und Autor Christian Berkel, zwei Söhnen und einem Hund in Berlin.

Lesung war gestern – heute ist eat.READ.sleep. live! Der beliebte Bücherpodcast von NDR Kultur kommt mit einer neuen Ausgabe auf die große Bühne des Harbour Front Literaturfestivals. Die Hosts Katharina Mahrenholtz und Daniel Kaiser liefern literarische Leidenschaft, kluge Gespräche und augenzwinkernde Unterhaltung rund ums Lesen – und haben einen ganz besonderen Gast im Gepäck: Caroline Wahl, gefeierte Bestseller-Autorin von 22 Bahnen und Windstärke 17. Wer sie erleben will, sollte sich beeilen – ihre Lesung am Folgetag ist bereits ausverkauft.

Zum Podcast:

Die Podcast-Sessions von eat.READ.sleep. sind legendär – und immer wieder überraschend. Verriss oder Begeisterung in der Bestseller-Challenge? Einigkeit oder Diskussionsbedarf über mitgebrachte Neuerscheinungen? Welche literarisch-kulinarische Entdeckung die Hosts diesmal vorbereitet haben, bleibt vorerst geheim. Sicher ist: Das Publikum ist gefragt – beim exklusiven Warm-up, im Quiz (es gibt was zu gewinnen!) und manchmal auch mitten in der Show. Caroline Wahl gibt Einblicke in ihr Schreiben, ihre Bücher und ihre persönliche Leseliste.

Alle zwei Wochen erscheint eine neue Folge von eat.READ.sleep. in der ARD Audiothek und überall, wo es Podcasts gibt. Am besten gleich abonnieren – oder live dabei sein in Hamburg!

Über Caroline Wahl:

Caroline Wahl, geboren 1995 in Mainz, wuchs in der Nähe von Heidelberg auf. Sie studierte Germanistik und Deutsche Literatur in Tübingen und Berlin und arbeitete anschließend in mehreren Verlagen. Mit ihrem Debüt 22 Bahnen gelang ihr 2023 ein Sensationserfolg – das Buch wurde u. a. mit dem Ulla-Hahn-Autorenpreis und dem Grimmelshausen-Förderpreis ausgezeichnet und zum „Lieblingsbuch der Unabhängigen“ gewählt. Auch ihr zweiter Roman Windstärke 17 eroberte die Bestsellerlisten. Caroline Wahl lebt in Kiel.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Dan Brown mit seinem neuen Buch „The Secret of Secrets“ exklusiv in Deutschland begrüßen zu dürfen!

Der weltberühmte Bestsellerautor – bekannt durch internationale Erfolge wie „Sakrileg“ und „Illuminati“ sowie deren Verfilmungen mit Tom Hanks – stellt am 24. September im Thalia Theater in Hamburg erstmals seinen neuen Thriller rund um den Symbolforscher Robert Langdon vor.

In „The Secret of Secrets“ begibt sich Langdon auf eine atemberaubende Spurensuche an der Grenze zwischen Leben und Tod. Mit seiner unverwechselbaren Erzählweise nimmt Dan Brown das Publikum mit auf eine spannende Reise voller Rätsel, Symbole und dunkler Mysterien. Der Abend findet in deutscher und englischer Sprache statt. Passagen aus dem Buch werden auf Deutsch gelesen, die Moderation und Gespräche werden konsekutiv übersetzt – so entsteht ein atmosphärischer, zweisprachiger Abend.

Wir laden herzlich ein zu einem einzigartigen Literatur-Event voller Spannung und faszinierender Einblicke in das Werk eines der erfolgreichsten Thrillerautoren unserer Zeit – exklusiv beim Harbour Front Literaturfestival!

Zum Buch „The Secret of Secrets“

Zwischen Leben und Tod – Das letzte Geheimnis der Menschheit

Robert Langdon, Symbolforscher aus Harvard, begleitet seine Freundin Katherine Solomon nach Prag. Katherine bereitet die Veröffentlichung eines Buches vor, das bahnbrechende Entdeckungen über die wahre Natur des menschlichen Bewusstseins offenbart. Doch ein brutaler Mord stürzt die Reise in ein unvorhersehbares Chaos, und Katherine verschwindet plötzlich, ebenso ihr Manuskript. Langdon sieht sich fortan einer mächtigen Organisation gegenüber und wird von einem unheimlichen Angreifer verfolgt, der aus Prags ältester Mythologie entsprungen zu sein scheint und nur ein Ziel verfolgt: gnadenlose Rache.

Erscheinungstermin: 09. September 2025

Über den Autor:

Dan Brown ist Autor zahlreicher Thriller, die allesamt über Monate die Bestsellerlisten angeführt haben und erfolgreich verfilmt wurden. Mit seinem in über 40 Ländern erschienenen und mit Tom Hanks in der Hauptrolle verfilmten Buch Sakrileg (Originaltitel: The Da Vinci Code) wurde er zu einem der erfolgreichsten Schriftsteller der letzten Jahrzehnte. Dan Browns Thriller werden in 54 Sprachen übersetzt.

Dan Brown wurde 1964 in Exeter, New Hampshire (USA) geboren. Als Sohn eines Mathematikprofessors und einer Kirchenmusikerin wuchs er in einem Umfeld heran, in dem Religion und Wissenschaft keine Gegensätze darstellten, was sich auch in seinen Thrillern widerspiegelt. Nach dem Besuch der Privatschule, an der auch sein Vater unterrichtete, studierte Dan Brown Englisch und Spanisch am Amherst College in Massachusetts (USA) und später Kunstgeschichte in Sevilla. Anschließend arbeitete er als Englisch- und Spanischlehrer.

Sein erstes Buch veröffentlichte Dan Brown 1998 (Diabolus, Originaltitel: Digital Fortress), bevor er mit Robert Langdon eine Figur schuf, die zu einer herausragenden Marke der Unterhaltungsindustrie wurde. Der enorme Erfolg des ersten Robert-Langdon-Romans (Illuminati, Originaltitel: Angels & Demons) begann in Deutschland, Sakrileg (Originaltitel: The Da Vinci Code) wurde dann zu einem weltweiten Bestseller und Phänomen. Das Buch sorgte überall für Furore und wurde aufgrund der kritischen Inhalte im Hinblick auf die katholische Kirche in einigen Ländern sogar verboten.

Mit seiner Robert-Langdon-Buchreihe, die durch ihre Mischung aus Action, Wissenschaft und Geschichte besticht, beherrscht er seither die internationalen Bestsellerlisten

Dan Brown lebt in Neuengland.

Anlässlich Roger Willemsens 70. Geburtstags 2025 finden sich seine Freunde Joachim Król und Franziska Hölscher gemeinsam mit Martin Klett für das neue Bühnenprogramm Momentum zusammen.

Das Harbour Front Literaturfestival erinnert damit an einen der großen Intellektuellen und brillanten Stilisten unserer Zeit. In Momentum, Willemsens sehr persönlichem Buch über die entscheidenden Augenblicke des Lebens, wird seine Stimme noch einmal spürbar: poetisch, präzise, humorvoll und tief bewegend.

Ein Abend über Eruptionen, Sehnsüchte und Widersprüche – musikalisch begleitet von Werken von Beethoven, Schostakowitsch, Webern, Adams und anderen.

Zum Programm:

Momentum ist nicht nur ein sehr persönliches Buch der Erinnerung, sondern zugleich eine Anleitung, die entscheidenden Augenblicke des Lebens zu erkennen: Momente von atmosphärischer Intensität stehen neben Entscheidungssituationen, Dialoge von großer Komik neben stillen Natur- und Kunstbetrachtungen, Kindheitserlebnisse neben Augenblicken der Liebe.

Die Genauigkeit von Willemsens Wahrnehmungen ruft geradezu nach einem musikalischen Dialog: Werke von Ludwig van Beethoven, Dmitri Schostakowitsch, Anton Webern und John Adams erzählen in Tönen von denselben Eruptionen, Sehnsüchten und Widersprüchen, von denen Willemsen in seinen Texten berichtet.

Leichtigkeit paart sich mit Gewichtigem, Humor geht Hand in Hand mit Ernsthaftigkeit. Kann man die Spanne, in der wir leben, besser widerspiegeln?

„Das Leben kann man nicht verlängern, aber wir können es verdichten.“
(Roger Willemsen, Momentum)

• Texte aus Roger Willemsens „Momentum“
• Ludwig van Beethoven: Scherzo aus der Sonate F-Dur op. 24 „Frühlingssonate“ für Klavier und Violine
• Igor Strawinsky: Tango für Klavier solo
• Giya Kancheli: Miniature für Violine und Klavier
• George Crumb: Nocturne II aus Four Nocturnes für Violine und Klavier
• Francis Poulenc: Intermezzo: Très lent et calme aus Sonate für Violine und Klavier op. 119
• Dmitri Schostakowitsch: Auswahl aus den Präludien op. 34 für Violine und Klavier
• Antonio Vivaldi: Allegro non molto aus „Der Sommer“ op. 8, bearbeitet für Violine und Klavier
• Anton Webern: Rasch aus Vier Stücke op. 7 für Violine und Klavier
• John Adams: Meditative aus „Road Movies“ für Violine und Klavier
• Erich Wolfgang Korngold: „The Maiden in the Bridal Chamber“ aus „Much Ado About Nothing“ op. 11 für Violine und Klavier
• Ernesto Lecuona: „Ante el escorial“ für Klavier solo
• Claude Debussy: Intermède. Fantastique et léger aus Sonate g-Moll für Violine und Klavier
• Toru Takemitsu: „Distance de Fée“ für Violine und Klavier
• Wolfgang Amadeus Mozart: Tempo di minuetto aus Sonate e-Moll KV 304 für Klavier und Violine

Über die Mitwirkenden:

Joachim Król, zählt zu den beliebtesten deutschen Schauspielern. Bekannt durch Kino- und Fernsehrollen (Der bewegte Mann, Lola rennt, Tatort, Der König von St. Pauli), steht er regelmäßig auf großen Bühnen und ist ein gefragter Sprecher literarischer Programme.

Franziska Hölscher, ist eine vielfach ausgezeichnete Geigerin, Solistin und Kammermusikerin. Sie arbeitet genreübergreifend und konzipiert eigene spartenübergreifende Bühnenformate. Als künstlerische Leiterin der Kammermusiktage Mettlach prägt sie mit großem Gespür den musikalischen Dialog zwischen Epochen und Ausdrucksformen.

Martin Klett ist ein international renommierter Pianist, der sowohl solistisch als auch kammermusikalisch große Erfolge feiert. Neben klassischem Repertoire widmet er sich mit großer Leidenschaft genreübergreifenden Formaten und interdisziplinären Projekten.

Auf dieser Tour liest Marc-Uwe Kling aus seinem brandneuen Comic-Album „Elon & Jeff on Mars“ vor. Mit Bildern auf der Leinwand und Sounds und so. Fast wie ein Film, aber nicht so stressig, weil sich die Bilder nicht bewegen. Dafür witziger.

Davor, danach und dazwischen liest Marc-Uwe immer mal wieder NEUES (Jawohl! Absolut! Neues! Zeug!) vom Känguru vor.

Überdies ist auch Zeichner Bernd Kissel am Start und wird mit dem Publikum einen neuen Känguru-Comic entwickeln. Crazy Konzept.

Und worum geht’s Elon & Jeff on Mars?

Die beiden superfiktiven Multimilliardäre Elon Tusk, Chef des Automobilherstellers Edison, und Jeff Jezos, Gründer von The Shop, dem weltweit größten Versandhändler, liefern sich ein Wettrennen zum Musk. Sorry, ich meine natürlich zum Mars. Ein Schelm, wer Bezos dabei denkt. Einmal angekommen, erbringen die beiden den Beweis, dass ein Planet nur zwei Bewohner braucht, damit diese sich in Nachbarschaftsstreitigkeiten verwickeln. Ob ein Maschendrahtzaun die Lösung ist? Doch dann verschwindet Jeffs Assistenzroboter ALEX und die beiden reichsten Männer des Mars müssen lernen, dass auf dem roten Planeten noch ganz andere Gefahren lauern als bekloppte Nachbarn.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf einen besonderen Abend, ein gemeinsames Konzert von Wolf Biermann & Pamela Biermann. Wie immer im Leben, und besonders wenn der Himmel sich verdüstert, sind Lieder Trost, Halt und Waffe. Wolf Biermann & Pamela Biermann singen ihre Lieblingslieder, gegen Trostlosigkeit und für mehr Zuversicht im Streit der Welt. Darf man singen, angesichts des Ernstes der Weltlage? Man soll sogar! Denn: „Wir lassen uns die Laune nicht – und auch kein Leid verderben!“ schrieb Biermann bereits 1972 in der DDR.

Zum Programm:

Über dem Abend leuchtet das titelgebende Lied „Ach, die erste Liebe…“ von Bulat Okudschawa – ein Lied über die ewigen Pole von Privatheit und Politik. Einige der schönsten Biermann-Lieder, wie die „Ballade vom Preußischen Ikarus“, „Wann ist denn endlich Frieden?“ oder „Der Hugenottenfriedhof“, in dem es heißt: „Wie nah sind uns manche Tote, doch wie tot sind uns manche die leben!“, stehen neben internationalen Klassikern wie Louis Aragons „Glückliche Liebe“, dem verträumten Revolutionsschlager der Pariser Kommune, „Die Zeit der Kirschen“ oder der spöttischen Ballade vom Liebespaar „Johnny Sand und Betsy Bucht“. Lieder von der Liebe halten Liedern vom Krieg entgegen. Von letzterem erzählt das Antikriegslied „Johnny I hardly knew you“ oder das uralte russische Soldatenlied „Rabe Rabe“. Eine musikalische Zeitreise vom Ende des 19. Jahrhunderts bis in heutige Zeiten.

„Die Stimmung ist das Schönste an diesem Abend“, berichtet der rbb: „Es ist ein Ereignis. Ein Konzert, das ein ganzes Jahrhundert aufblättert und gerade in der Traurigkeit der Lieder, im Nichtschönfärben der Dinge, tröstlich ist.“ (rbb, 1.4.2025, Barbara Berendt)

Über Wolf & Pamela Biermann:

Wolf Biermann, 1936 geboren. Erste Lieder und Gedichte ab 1960. Biermann wurde der radikalste Kritiker an der Parteidiktatur der DDR. 1965 erhielt er totales Auftritts- und Publikationsverbot und wurde 1976 ausgebürgert. Die Ausbürgerung löste eine ungeahnt große Protestbewegung in Ost und West aus und gilt als Anfang vom Ende der DDR. Wolf Biermann wurde mit allen großen deutschen Literaturpreisen ausgezeichnet. Er gibt Konzerte in vielen Ländern der Welt und ist bekannt durch seine scharfzüngigen Essays, mit denen er sich provokant in die Tagespolitik einmischt.

Pamela Biermann, geboren 1963, Sängerin, Lektorin, Literatur- und Konzert-Agentin, Drehbuchautorin und Malerin. Als Sängerin trat sie 2012 erstmals in die Öffentlichkeit. Dem Liederabend im Berliner Ensemble mit Wolf Biermann folgten zahlreiche Konzerte in Deutschland, der Schweiz und Österreich. Veröffentlichungen Pamela Biermann/ Wolf Biermann: „Ach, die erste Liebe“ in 2013; zusammen mit den Free- Jazzern Neues Zentralquartett „…paar eckige Runden drehn!“ in 2016, sowie in der Kompilation „Ermutigung“, Clouds Hill, 2024.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Caroline Wahl, eine der aufregendsten jungen Stimmen der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur. Nach „22 Bahnen“ und „Windstärke 17“ präsentieren wir „Die Assistentin“ – ihren neuen Roman über Karriere, Krisen und die Frage, wie man sich im Job treu bleibt, wenn der Beruf zur Hölle wird.

Eine ganz alltägliche Leidensgeschichte – über Resilienz, Überleben und Selbstbehauptung.

„Caroline Wahl findet das Besondere im Alltäglichen und das Tröstliche im Schmerzvollen.“ Benedict Wells

Zum Buch „Die Assistentin“

Eine Karriere als Musikerin – das war eigentlich Charlottes größter Wunsch. Aber jetzt ist es ja eh zu spät und sie muss sich um einen vernünftigen Job kümmern, schon wegen der Eltern. Sie findet eine Stelle in einem Verlag, auch nicht schlecht, und München ist eine schöne Stadt, vor allem im Sommer.
Im Vorzimmer des Verlegers sitzt Charlotte ganz nah am Zentrum der Macht. Dass der seine Assistentinnen oft auswechselt, kriegt sie schnell mit. Aber sie entwickelt ein gutes Verhältnis zu ihrem Chef, der ihre Stärken erkennt, ihr vertraut. Und dafür muss sie eben viel in Kauf nehmen, sehr viel, vielleicht auch selbst mit harten Bandagen kämpfen, vielleicht ihre Gesundheit aufs Spiel setzen. Vielleicht sogar Bo verlieren, in den sie sich doch gerade erst verliebt hat …

Erscheinungstermin: 28. August 2025

Über die Autorin:

Caroline Wahl, geboren 1995 in Mainz, wuchs in der Nähe von Heidelberg auf. Sie studierte Germanistik in Tübingen und Deutsche Literatur in Berlin und arbeitete anschließend in mehreren Verlagen. Ihr Debütroman „22 Bahnen“ wurde 2023 u. a. mit dem Ulla-Hahn-Autorenpreis und dem Grimmelshausen-Förderpreis ausgezeichnet und war das „Lieblingsbuch der Unabhängigen 2023“. Auch ihr zweiter Roman „Windstärke 17“ wurde ein Bestseller. Caroline Wahl lebt in Kiel.

Was passiert, wenn Stand-Up-Comedy auf Spoken Word trifft? Wenn Witz auf Tiefgang stößt, Pointen auf Poesie? Genau das zeigt Comedy meets Poetry – das neue Format im Rahmen des Harbour Front Literaturfestivals präsentiert von Freche Möwe Stand-Up Comedy und dem Kulturbereicherungsbetrieb.

An drei Donnerstagen betreten sechs Künstlerinnen und Künstler die Bühne der Hamburger Rathauspassage: Drei Comedians und drei Poetry Slammerinnen und Slammer aus der Hamburger und norddeutschen Szene. Keine Competition, kein Voting – sondern ein gemeinsamer Abend, der zeigt, wie lebendig Sprache auf der Bühne sein kann.

Geschichten, Beobachtungen, Gedanken und Punchlines – mal laut, mal leise, mal berührend, mal komisch. Stand-Up ist als neue Form des gesprochenen Wortes auf dem Vormarsch; Poetry Slam längst etabliert. Zusammen entsteht ein neues Format, das das kulturelle Jetzt der Stadt aufgreift und Raum für ehrliche Stimmen schafft.

Authentisch. Ehrlich. Live.

Comedy meets Poetry bietet mehr als Unterhaltung: Es zeigt, was Menschen aktuell bewegt – mit Haltung, Humor und Gefühl. Jetzt dabei sein – im Harbour Front Festivalwohnzimmer in der Rathauspassage.

Im Mai kommenden Jahres feiern alle Udo Lindenbergs 80. Geburtstag – wir fangen jetzt schon mal damit an: Am 03.10.25 werden Benjamin von Stuckrad-Barre und Jan Delay die Stadt Hamburg und eigentlich das ganze Land einstimmen auf die umfassenden Festivitäten zur Ehrung des besten und wichtigsten deutschsprachigen Songpoeten.

Vorglühen also, ein Abend mit Liedern und Texten von Udo – und natürlich mit Texten über ihn.

Stuckrad-Barre und Delay bereiten sich seit ihrer frühen Kindheit auf diesen Abend vor: »Wir haben durch Udos Lieder und vor allem durch seine Texte sprechen, schreiben und singen gelernt. Und alles über die Liebe, die Nächte und das Feiern. Kurzum: das Leben.«

Musikalische Begleitung:

Jonas Landerschier (keys)

Jörg Sander (git)

Lieven Brunckhorst (sax & perc)

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf eine besondere Premiere: Johann Scheerer bringt gemeinsam mit dem Dramaturgen John von Düffel, dem Clouds Hill Studio und dem Festivalteam auf Basis seines im April 2025 erschienenen Romans Play ein neues szenisch-musikalisches Bühnenformat auf die Bühne. Mit dabei ist die vielfach ausgezeichnete Schauspielerin und Komikerin Anke Engelke, die gemeinsam mit Scheerer liest.

Wir freuen uns auf die Premiere am 27. September 2025 in Hamburg!

Zum Buch „PLAY“

Ein drogensüchtiger Rockstar, vier Kinder und die Hölle am Handy – willkommen in der Welt von David, der als Musikproduzent zwischen durchgeknallten Künstlern, Backstage-Stress und Kinderbetreuung versucht, die Kontrolle zu behalten. Nie war Multitasking zwischen Beruf und Familie so grenzwertig und unterhaltsam!

In der exklusiven Lesung von „PLAY – My Story with Ian White“ erzählt David von dem ganz normalen Wahnsinn zwischen Kunst und Kindern, dessen Drehzahl sich extrem beschleunigt, als Superstar Ian White sein Studio betritt und will, dass er sein neuestes Album produziert. Die größte Chance seines Musikmanager-Lebens und das totale Fiasko fusionieren. Schauspielerin Anke Engelke und Musiker und Autor Johann Scheerer bringen diesen außergewöhnlichen Roman gemeinsam auf die Bühne – mit viel Musik, noch mehr Humor und einem untrüglichen Gespür für die Brüche und Abgründe einer Künstler- und Familienwelt, in der alles gleichzeitig passiert.

Über Johann Scheerer:

Johann Scheerer gründete mit fünfzehn Jahren seine erste Band, nahm mit „Score!“ 1999 sein erstes Album auf und ging auf Deutschlandtour. Nach dem Abitur bekam er einen Plattenvertrag für sein Soloprojekt „Karamel“ und gründete 2003 das Tonstudio „Rekordbox“. Seit 2005 betreibt er das Tonstudio „Clouds Hill Recordings“ mit angeschlossenem Label und Musikverlag „Clouds Hill“.

Johann Scheerer arbeitet als Musikproduzent mit international renommierten Musikerinnen und Musikern wie Omar Rodríguez-López, At the Drive-In, Alice Phoebe-Lou, Gallon Drunk, Wolf Biermann und Peter Doherty. » It´s magic what this young German did to my songs. He saved my life.« Peter Doherty // The Libertines, Babyshambles.

2018 erschien sein hochgelobter erster Roman „Wir sind dann wohl die Angehörigen“, 2021 der hochgelobte Roman „Unheimlich nah

Über Anke Engelke:

Schauspielerin Anke Engelke moderierte als Kind in Radio & TV und sammelte bei SWF3 journalistische Erfahrungen. Sie gehörte zum Ensemble der legendären Sat.1-„Wochenshow“, ihre Reihe „Ladykracher“ zählt mit acht Staffeln bis heute zu den erfolgreichsten Sketch-Comedy-Formaten. Mit ihrem kongenialen Kollegen Bastian Pastewka erlebte man sie in mehreren Ausgaben von LOL-Last One Laughing (Prime Video) oder auch bei „Perfekt Verpasst“, der ersten gemeinsamen fiktionalen Serie (ebenfalls Prime Video). Zuletzt war Anke Engelke im Kino z.B. in „Mutter“ zu sehen. Sie ist die deutsche Stimme u.a. von „Dorie“ und „Marge Simpson“, gehört zum Team der Kinderfernsehreihe „Sendung mit dem Elefanten“, bildet mit Kristian Thees das Podcast-Team von „Wie läuft der Tag, Liebling?“ und ist mit den Leseprogrammen „obstinate, headstrong girl!“ (mit Carolin Emcke), „Komisch!“ (mit Iris Berben) und „More Letters of Note“ (mit Devid Striesow und Jörg Thadeusz) zu erleben. Anke Engelke engagiert sich seit über 20 Jahren für das Medikamentenhilfswerk action medeor. Sie lebt mit ihrer Familie in Köln.

Das Harbour Front Literaturfestival präsentiert einen besonderen literarischen Abend mit Martin Suter, einem der erfolgreichsten deutschsprachigen Romanciers der Gegenwart. Anlässlich seines neuen Romans Wut und Liebe (Diogenes Verlag) geht Suter erstmals mit einer szenischen Lesung auf Tour – gemeinsam mit einem hochkarätigen Ensemble. Für die eigens für diese Reise entwickelte Bühnenfassung zeichnet Dramaturg Joachim Lux verantwortlich.

An der Seite des Autors liest Caroline Peters, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin (u. a. Burgtheater Wien, Mord mit Aussicht), Passagen aus dem neuen Werk. Das moderierte Gespräch im zweiten Teil des Abends übernimmt die renommierte Journalistin und Moderatorin Bettina Rust (Hörbar Rust / radioeins).

Ein Abend von seltener Intensität – literarisch, sinnlich und in jeder Hinsicht besonders.

Zum Buch „Wut & Liebe“

Noah, ein Künstler Anfang dreißig, wird von seiner Freundin Camilla verlassen – aus Vernunft. Ihr Gehalt reicht kaum für zwei, ihre Träume verlangen nach mehr. Noah will sie zurückgewinnen, koste es, was es wolle. Als ihm eine ältere Dame einen zweifelhaften, aber vielversprechenden Weg zu schnellem Geld eröffnet, steht er vor einer Entscheidung, die seine moralischen Überzeugungen ebenso herausfordert wie seine Vorstellung von Liebe.

Wut und Liebe ist ein feinsinniges, präzise komponiertes Werk über emotionale Abhängigkeit, moralische Grenzgänge und den Wunsch, das eigene Leben zurückzugewinnen.

Nach dem Publikumserfolg von Melody zeigt sich Martin Suter mit Wut und Liebe einmal mehr auf der Höhe seines Schaffens – erzählerisch präzise, zeitgeistig und doch zeitlos.

Erscheinungstermin: 23. April 2025

Über Martin Suter:

Martin Suter, geboren 1948 in Zürich, gehört zu den bekanntesten Autoren des deutschsprachigen Raums. Seine Romane wie Melody, Der letzte Weynfeldt und die Business Class-Geschichten sind internationale Erfolge. Mit der Allmen-Reihe hat er zudem eine beliebte Krimifigur geschaffen. 2022 feierte der Dokumentarfilm Alles über Martin Suter. Außer die Wahrheit Premiere am Locarno Film Festival.
Suter lebt mit seiner Tochter in Zürich und betreibt die Website martin-suter.com.

Über Caroline Peters:

Caroline Peters, geboren 1971, zählt zu den wichtigsten deutschen Schauspielerinnen. Nach ihrem Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater in Saarbrücken war sie Ensemblemitglied an bedeutenden Häusern wie der Berliner Schaubühne und dem Wiener Burgtheater. Sie spielte in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen, darunter Mord mit Aussicht und Der Vorname, und wurde vielfach ausgezeichnet – unter anderem mit dem Adolf-Grimme-Preis, dem Bayerischen Fernsehpreis, dem Deutschen Schauspielpreis und dem Nestroy-Theaterpreis. 2016 und 2018 wurde sie von der Zeitschrift Theater heute zur Schauspielerin des Jahres gewählt.

Über Bettina Rust:

Bettina Rust ist tiefgründig, eloquent und humorvoll – und gilt als eine der versiertesten Interviewerinnen in der deutschen Unterhaltung. Auf radioeins moderiert sie seit 2002 die Talksendung Hörbar Rust, die mit dem European Podcast Award ausgezeichnet wurde. In ihrem Podcast Toast Hawaii spricht sie mit prominenten Gästen über das Essen ihres Lebens und tourte 2024 mit Toast Hawaii Live.

Auch als Fernsehmoderatorin war sie mit eigenen Formaten wie Talk der Woche, 0137 Night Talk und Stadt, Rad, Hund präsent. Darüber hinaus ist Bettina Rust als Sprecherin tätig. Ihr erstes Buch Berlin – Lieblingsorte erschien 2018 im Suhrkamp/Insel Verlag, ihr zweites Das Essen meines Lebens 2022 bei Gräfe und Unzer.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf einen besonderen Abend mit Hubertus Meyer-Burckhardt – unterhaltsam, klug und berührend. Mit feinem Gespür für Zwischentöne erzählt der Moderator, Produzent und Bestsellerautor von jenen Momenten, die ein Leben prägen – und von der Frau, die ihn wie keine andere geprägt hat: seiner Großmutter. In seinem neuen Buch verbindet er Erinnerung und Erzählkunst, Zeitgeschichte und persönliche Anekdoten. Ein Abend voller Wärme, Charme und stiller Größe – getragen von der Haltung einer Generation, die viel erlebt, aber wenig klagt.

Zum Buch „Die Sonne scheint immer. Für die Wolken kann ich nichts.“

Ein Leben auf der Überholspur, rebellisch, unangepasst, voller Lebensfreude und unglaublich stark und mutig: So erinnert sich Hubertus Meyer-Burkhardt an seine geliebte Großmutter, die ihn wie kein anderer Mensch geprägt hat. Wie ging sie mit der Welt um, die zweimal vor ihren Augen zerbrach? Was gab sie ihrem Enkel mit auf seinen Lebensweg? Und wäre es nicht wunderbar, hätten wir in der heutigen Zeit wieder mehr Menschen ihres Kalibers? Menschen mit einer unbedingten Liebe zum Leben, mit Witz, Widerspruchsgeist und Charakter. Hubertus Meyer-Burckhardt erzählt in autobiographischen Episoden von einer Frau, die ihrer Zeit voraus war: eine zärtliche Liebeserklärung und eine Spurensuche nach den Antriebsfedern des eigenen Lebens.

Über den Autor:

Hubertus Meyer-Burckhardt betrat bereits im Alter von 15 Jahren die Bühne des dortigen Stadttheaters. Seitdem wusste er, dass er einmal »irgendetwas mit Unterhaltung« machen wollte und besuchte die Hochschule für Fernsehen und Film. Als TV-Produzent gewann er zahlreiche Preise, verbrachte Jahre im Vorstand der Axel Springer AG sowie bei ProSieben-Sat.1 und hatte eine Professur an der Hamburg Media School. Einem Millionenpublikum ist er zudem als Gastgeber von inzwischen über 1.000 Sendungen der »NDR Talk Show« bekannt. Zuletzt erschien sein SPIEGEL-Bestseller »Die ganze Scheiße mit der Zeit: Meine Entdeckung des Jetzt« (2021).

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Michel Friedman mit seinem neuen Buch Mensch! Liebeserklärung eines verzweifelten Demokraten in Hamburg begrüßen zu dürfen. In einer Zeit wachsender gesellschaftlicher Spannungen, autoritärer Tendenzen und politischer Ermüdung setzt Friedman ein kraftvolles Zeichen für demokratische Verantwortung – leidenschaftlich, unbequem und höchst aktuell.

Zum Buch „Mensch! – Liebeserklärung eines verzweifelten Demokraten“

»Ich bin ein Verzweifelter«

Ein Weckruf, die Demokratie nicht nur zu verteidigen, sondern aktiv zu gestalten

Von einer der wichtigsten Stimmen und moralischen Instanzen des Landes

»Verzweifelt, weil ich sehe, wie wir aus der Geschichte nicht substanziell lernen. Verzweifelt, weil die Demokratie, die mir als Mensch das Leben garantiert, zerfällt.«

Demokratie ist nie statisch, sondern dynamisch. Sie lebt durch die Menschen, die ununterbrochen an ihr arbeiten. Wer wüsste das besser als Michel Friedman. Er ruft dazu auf, endlich zu handeln – für Freiheit und Menschenrechte.

Mit klaren Analysen entlarvt er die Gefahren von Resignation, mediengetriebener Sensationslust und unerfüllten Versprechen. Dieses Buch fordert heraus, irritiert und inspiriert zugleich. Es ist eine leidenschaftliche Liebeserklärung an die Demokratie. Ein drängender Appell, für Würde, Rechte, Vielfalt und Freiheit zu kämpfen, bevor es zu spät ist.

Erscheinungstermin: 28. August 2025

Über den Autor:

Michel Friedman, 1956 in Paris geboren, Rechtsanwalt, Philosoph, Publizist, Honorarprofessor und Moderator. 1965 Übersiedlung nach Frankfurt; Jurastudium und Promotion, später Studium der Philosophie, zweite Promotion. Er ist ehemaliger Präsident des Europäischen Jüdischen Kongresses, Träger der Goethe-Plakette der Stadt Frankfurt a. M. und Herausgeber des jüdisch-liberalen Magazins Der Aufbau.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Julia Engelmann – Sängerin, Schauspielerin, Autorin und Stimme einer ganzen Generation.

Am 29. September feiert sie bei uns im St. Pauli Theater die Buchpremiere ihres ersten Romans „Himmel ohne Ende“.

„Eines Tages, Baby, werden wir alt sein – und an all die Geschichten denken, die wir hätten erzählen können.“

Mit diesem Vers wurde Julia Engelmann berühmt – und traf einen Nerv bei Millionen Menschen. Mit „Himmel ohne Ende“ legt sie nun ihren ersten Roman vor: ein zarter, poetischer Coming-of-Age-Roman über das Erwachsenwerden, das Vermissen und die stille Kraft von Freundschaft und Aufbruch. Mit feinem Gespür für Sprache und Emotionen taucht Julia Engelmann tief in die Gefühlswelt ihrer jungen Heldin ein – und berührt dabei Leserinnen und Leser jeden Alters.

Zum Buch „Himmel ohne Ende“

Charlie ist fünfzehn und vermisst ihren Vater, besonders seit ihre Mutter wieder einen Mann hat. Und als ob das nicht genug wäre, hat ihre beste Freundin gerade den Jungen geküsst, in den Charlie verknallt ist. Seitdem hat es den Anschein, als befinde sich zwischen ihr und der Welt eine Glasscheibe. Und dann kommt Pommes, der eigentlich Kornelius heißt und der aus der Glasscheibe ein Autofenster macht, das man runterkurbeln und durch das Charlie ihre Hand endlich wieder in den Himmel strecken kann.

Erscheinungstermin: 23. Juli 2025

Über die Autorin:

Julia Engelmann, geboren 1992 in Elmshorn, ist Sängerin, Schauspielerin und Bestsellerautorin mehrerer Lyrikbände. Bekannt wurde sie durch ihren Poetry-Slam-Text „Eines Tages, Baby“, der 2014 viral ging und bislang über 14 Millionen Views verzeichnet. Mit „Himmel ohne Ende“ legt sie nun ihren Debütroman vor. Julia Engelmann lebt in Berlin.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf eine literarisch wie emotional herausragende Begegnung zweier Schauspielerinnen mit einem der schönsten Briefwechsel des 20. Jahrhunderts. Jasna Fritzi Bauer und Luise Wolfram verleihen der Liebes- und Lebensgeschichte von Virginia Woolf und Vita Sackville-West Stimme und Präsenz – ein Abend über Sehnsucht, Sprache und die große Kraft der Liebe.

Zum Programm:

»Ich habe dich vermisst. Ich vermisse dich. Ich werde dich vermissen. Und wenn du das nicht glaubst, bist du eine langohrige Eule und Eselin.«

Auf einer Dinnerparty 1922 lernt die Schriftstellerin Virginia Woolf die Autorin und gefeierte Aristokratin Vita Sackville-West kennen. Es ist der Beginn einer verzehrenden Leidenschaft und einer tiefen Freundschaft, die das literarische Schaffen beider inspiriert; eine Verbindung, die der Zeit trotzt, in der beide Frauen einander finden und erfinden und die Liebe in Kopf und Herz erforschen.

Jasna Fritzi Bauer und Luise Wolfram lesen bravourös diesen Pas de deux aus Tinte und Papier, der eine der großen Liebesgeschichten des 20. Jahrhunderts lebendig werden lässt und zwei außergewöhnliche Frauen mitten in ihrer Welt und ihrer Zeit, in die kleinen Alltagsdinge und die große Liebe verstrickt auferstehen lässt.

Über Luise Wolfram:

Luise Wolfram spielte bereits mit sieben Jahren ihre erste Kinorolle in „Engelchen“ und mit 15 Jahren im „Polizeiruf 110 – Wandas letzter Gang“. Von 2010 bis 2015 war sie Ensemblemitglied der Schaubühne Berlin. Parallel zu ihrer Arbeit als Bühnenschauspielerin dreht Luise Wolfram für Film und Fernsehen. Sie spielte u.a. im Historiendrama „Mathilda, der 2. Staffel der erfolgreichen Serie „Charité“, der international gefeierten Serie „Das Boot“ auf SKY und der deutsch-israelischen Kinoproduktion „Kiss Me Kosher“. Seit 2021 ist Luise Wolfram als Kommissarin Linda Selb an der Seite von Jasna Fritzi Bauer im Tatort Bremen aktiv.

Über Jasna Fritzi Bauer:

Jasna Fritzi Bauer studierte an der Hochschu-le für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin. Bis 2015 war sie festes Ensemblemitglied des Wiener Burgtheaters und spielte unter anderem an der Volksbüh-ne am Rosa Luxemburgplatz. Auch ist sie in zahlreiche Rollen für Film und TV zu sehen, u. a. in Scherbenpark (2012), wofür sie den Max Ophüls Preis erhielt. Als beste Nachwuchsdarstellerin in About A Girl wurde sie mit dem Bayerischen Filmpreis aus-gezeichnet. Aktuell ist sie neben Luise Wolfram als Ermittlerin im Bremer Tatort zu sehen.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Raoul Schrott mit seinem Buch „Atlas der Sternenhimmel“ im Planetarium Hamburg begrüßen zu dürfen!

Der vielfach ausgezeichnete Autor entführt uns in eine immersive literarisch-kosmische Reise: Zwischen Wissenschaft, Mythos und Poesie erkundet Schrott in seinem Werk die Himmelskarten der Kulturen und fügt diese zu einem Epos der Menschheitsgeschichte. Im besonderen Setting des Planetariums entfalten sich Worte und Sterne zu einem einzigartigen Erlebnis, bei dem Literatur und Kosmos miteinander verschmelzen.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend zwischen Himmel und Erde, voller Staunen und faszinierendem Austausch!

Zum Buch „Atlas der Sternenhimmel“

„In einer Zeit vor der Schrift war unser Sternenhimmel ein Kino der Nacht“ – Raoul Schrott.

Mit ihrer ungeheuren Einbildungskraft haben die Menschen in den Sternen ihre ältesten Kunstwerke geschaffen und dadurch ihre Kulturen dargestellt. Dieser Atlas versammelt 17 Sternenhimmel von allen Kontinenten: von den Alten Ägyptern bis zu den australischen Aborigines, aus China, Indien und Tahiti, von den Inuit, Buschleuten und den Tuareg. Unser Großer Wagen war für die Maya ein göttlicher Papagei, für die Inka der einbeinige Gott des Gewitters, für die Inuit ein Elch, für die Araber eine Totenbahre. Raoul Schrott fügt diese Sternsagen zu einem einzigartigen Epos der Menschheitsgeschichte.

Über den Autor:

Raoul Schrott erhielt zahlreiche Auszeichnungen, u.a. den Peter-Huchel- und den Joseph-Breitbach-Preis. Bei Hanser erschienen zuletzt u.a. Homers Heimat (2008) und seine Übertragung der Ilias (2008), Gehirn und Gedicht (2011, gemeinsam mit dem Hirnforscher Arthur Jacobs), die Erzählung Das schweigende Kind (2012), die Übersetzung von Hesiods Theogonie (2014), der Gedichtband Die Kunst an nichts zu glauben (2015) sowie Erste Erde (Epos, 2016), Politiken & Ideen (Essays, 2018), Eine Geschichte des Windes oder Von dem deutschen Kanonier der erstmals die Welt umrundete und dann ein zweites und ein drittes Mal (Roman, 2019) und Inventur des Sommers (Über das Abwesende, 2023). Raoul Schrott arbeitet zurzeit im Auftrag der Stiftung Kunst und Natur an einem umfangreichen Atlas der Sternenhimmel. 2023 wird er die Ernst-Jandl-Dozentur der Universität Wien innehaben.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf eine besondere Festivalausgabe von „Alles gesagt?“ – dem unendlichen Interviewpodcast der ZEIT – mit dem erfolgreichsten deutschsprachigen Autoren der Gegenwart: Sebastian Fitzek.

In einer Live-Aufnahme treffen die ZEIT-Redakteure Christoph Amend und Jochen Wegner auf den Meister des psychologischen Thrillers – ohne Zeitlimit, dafür mit klugen Fragen, überraschenden Wendungen und viel Raum für persönliche Einsichten.

Ein Abend, der unterhaltsam, tiefgründig und garantiert nicht vorhersehbar wird – ganz im Sinne des Gasts.

Über „ZEIT – Alles Gesagt“ – Der unendliche Interviewpodcast der ZEIT

Wir befragen außergewöhnliche Menschen – so lange, bis sie selbst erklären, dass jetzt „alles gesagt“ sei. Ein Gespräch kann also zwölf Minuten oder zehn Stunden dauern.

Die Interviewer Christoph Amend, Editorial Director der ZEIT, und ZEIT-Chefredakteur Jochen Wegner sind auf alles vorbereitet – und haben Hunderte Fragen und meistens auch ein paar Spiele für ihren Gast dabei.

So kann ein Gespräch schon einmal länger dauern – wie im Falle des Astronauten Matthias Maurer, den die beiden mehr als neuneinhalb Stunden befragten. Neben Gästen aus der Politik wie Christian Lindner, Robert Habeck, Annalena Baerbock oder Friedrich Merz waren auch die Klimaaktivistin Luisa Neubauer, der Historiker Yuval Harari, Günther Jauch und Alice Schwarzer schon bei „Alles gesagt?“ zu hören.

Über Sebastian Fitzek:

Sebastian Fitzek, geboren 1971 in Berlin, ist Deutschlands meistverkaufter Autor. Er studierte Jura, promovierte im Urheberrecht und arbeitete als Programmdirektor für verschiedene Radiostationen in Deutschland. Seit 2006 schreibt Fitzek Psychothriller, die allesamt zu Bestsellern wurden. Sein erster Roman „Die Therapie“ eroberte innerhalb kürzester Zeit die Bestsellerliste und wurde als bestes Krimidebüt für den Friedrich-Glauser-Preis nominiert.

Fitzeks Bücher wurden bisher in 36 Sprachen übersetzt und weltweit über 19 Millionen Mal verkauft. Viele davon sind inzwischen erfolgreich verfilmt – so wurde „Die Therapie“ als sechsteilige Miniserie für Prime Video produziert und stieg sofort auf Platz 1 der meistgesehenen deutschsprachigen Serien ein und war in über 30 Ländern in den Top 10 u.a. in den USA. Zudem ist Sebastian Fitzek für seine spektakulären Buchvorstellungen bekannt, die er als Shows inszeniert und damit die größten Arenen Deutschlands füllt.

2017 wurde er als erster deutscher Autor mit dem Europäischen Preis für Kriminalliteratur ausgezeichnet.

Sebastian Fitzek lebt mit seiner Familie in Berlin.

Was passiert, wenn ein Bestsellerautor sich nicht mit Hotelzimmern begnügt, sondern auf fremden Wohnzimmer-Sofas übernachtet – mitten in Ländern, die sonst kaum persönliche Einblicke gewähren? Stephan Orth reist seit Jahren als Couchsurfer durch jene Teile der Welt, die in westlichen Medien meist nur als Schlagzeilen vorkommen: den Iran, China, Saudi-Arabien – und zuletzt die Ukraine im Krieg. In seiner neuen Vortragsreihe „Stephans Hafencouch“ bringt er nun für das Harbour Front Literaturfestival vier seiner Reisen als musikalisch begleitete Multimedia-Vorträge zum 10jährigen Jubiläum der Couchsurfing-Serie auf die Bühne: mit authentischen Geschichten, überraschenden Begegnungen, klugen Analysen und starken Bildern. Aus dem Festivalzentrum in der Rathauspassage und Wohnzimmer der Stadt nimmt Stephan Orth das Publikum mit auf atemberaubende Reisen – vom Hamburger Hafen auf die ungewöhnlichsten Sofas der Welt.

Über Stephan Orth 

Stephan Orth, geboren 1979, ist Journalist und Autor mehrerer SPIEGEL-Bestseller. Neun Jahre lang arbeitete er als Redakteur im Reiseressort von Spiegel Online, bevor er sich ganz dem Schreiben und Vortragen widmete. Seine Bücher über Couchsurfing im Iran, in Russland, China, Saudi-Arabien und der Ukraine wurden in zehn Sprachen übersetzt. Orth lebt in Hamburg.

 Stephans Hafencouch: China 

Couchsurfing in China – durch die Wohnzimmer der neuen Supermacht 

Drei Monate lang durchquert Stephan Orth das Reich der Mitte – von den Wolkenkratzern in Shanghai bis zu abgelegenen Dörfern in Xinjiang. Dabei taucht er in eine Gesellschaft ein, die sich zwischen digitaler Zukunft und autoritärem Überwachungsstaat bewegt. Er lebt bei Einheimischen, isst mit ihnen, feiert mit ihnen – und erlebt China aus nächster Nähe.

Ein vielschichtiger Blick auf das 21. Jahrhundert – ganz ohne Klischees. Der Abend wird musikalisch begleitet.

Wie politisch ist Familie? Wie queer war die Liebe in den 1920ern? Und was passiert, wenn das Patriarchat plötzlich Pause macht? „NEXT.GEN: unmute“ bringt die drängenden Fragen einer jungen Generation auf die Bühne. Am 01.10.25 lädt das Harbour Front Festival zu einem Tag voller junger, kluger Stimmen, die nicht schweigen, sondern laut werden – über das, was unsere Gesellschaft bewegt.

Am Büchertisch über das soeben Gehörte debattieren, zwischen Buchpräsentationen den Klängen großartiger musikalischer Liveacts lauschen, oder beim Foodstand die Kräfte stärken – am kulturell geprägten Oberhafenquartier direkt in wassernähe, wird es im Rahmen des NEXT.GEN-Programms die Möglichkeit auf spannenden, gemeinsamen Austausch und die Lust zu Verweilen geben.

Das Harbour Front freut sich auf vier starke Autor*innen, die mit ihren aktuellen Büchern auftreten und zeigen: Persönliches ist politisch – und Politisches ist persönlich. Literatur ist längst beides.

Miku Sophie Kühmel stellt mit „Hannah“ ihren neuen Roman vor, eine zarte, poetische Liebesgeschichte über die Künstlerin Hannah Höch und eine queere Beziehung in Zeiten des aufkommenden Nationalsozialismus. Ein literarisches Porträt voll Intimität, Kunst und Widerstand.

Leonie Plaar erzählt in „Meine Familie, die AfD und ich“ von ihrer eigenen Geschichte als queere Aktivistin und Historikerin, deren Familie sich politisch in Richtung Rechtspopulismus radikalisiert hat. Im Gespräch mit Bijan Moini, Experte für Freiheitsrechte und Autor der Neuerscheinung „2033“, geht es um die großen Fragen unserer Zeit: Was treibt Menschen in rechte Denkmuster – und wie können wir sie wieder erreichen?

Friederike Oertel nimmt uns in „Urlaub vom Patriarchat“ mit nach Juchitán, einer mexikanischen Stadt, die als eines der letzten Matriarchate der Welt gilt. In einer leuchtenden Mischung aus Reportage und Selbstbefragung erkundet sie, wie alternative Gesellschaftsformen unser Frausein herausfordern – und inspirieren können.

Ob Familienkonflikt, queere Geschichte, rechte Narrative oder feministische Utopien – „NEXT.GEN: unmute“ zeigt: Die nächste Generation schreibt laut, unbequem, persönlich – und lässt sich nicht den Mund verbieten.

Ein Tag für alle, die zuhören, widersprechen und neu denken wollen. Let’s unmute.

Das Harbour Front Literaturfestival erinnert anlässlich des 50. Todestages von Mascha Kaléko mit einem literarisch-musikalischen Abend an eine der bedeutendsten Lyrikerinnen des 20. Jahrhunderts – über Exil und Erinnerung, über Sprachmagie, Sehnsucht und Selbstbehauptung.

Den Auftakt macht die exklusive Buchpremiere von Volker Weidermann: „Wenn ich eine Wolke wäre“ ist eine berührende Annäherung an Kalékos Leben und Sprache.
Im Anschluss folgt das Programm „Nirgendland – Ein Abend für Mascha Kaléko“, dargeboten vom Etta Scollo Trio und Corinna Harfouch – ein ebenso intimes wie universelles Zusammenspiel aus Musik, Poesie und Stimme.Ein Abend zwischen Wort und Klang, zwischen Vergangenheit und Gegenwart – und eine Einladung zur Wiederentdeckung einer großen Dichterin.

Zum Buch „Wenn ich eine Wolke wäre. Mascha Kaléko und die Reise ihres Lebens“:

Januar 1956: Siebzehn Jahre nachdem Mascha Kaléko Nazi-Deutschland in letzter Minute verlassen hat, kehrt sie zurück. Ein Jahr lang reist sie durch ein geteiltes Land und schreibt fast täglich Briefe an ihren Mann nach New York – über Begegnungen, Erinnerungen, Enttäuschungen und stille Triumphe.

Volker Weidermann erzählt in seinem neuen Buch von dieser Reise – und entwirft zugleich das facettenreiche Porträt eines deutsch-jüdischen Lebens zwischen den Zeiten.

Ein literarisches Erinnerungsstück voller Esprit, Melancholie und staunender Empathie.

Erscheinungstermin: 09. Oktober 2025

Zum Programm „Nirgendland – Ein Abend für Mascha Kaléko“:

„Wohin ich immer reise, ich fahr nach Nirgendland“ – so heißt es in Mascha Kalékos Gedicht Kein Kinderlied.
Mit „Nirgendland – Ein Abend für Mascha Kaléko“ widmen das Etta Scollo Trio und Corinna Harfouch der Lyrikerin eine bewegende Hommage aus Gedichten und Musik. Die Kompositionen und Vertonungen von Scollo verleihen Kalékos Versen eine neue Klanglichkeit – jenseits nostalgischer Verklärung.

Begleitet von weiteren Musikerinnen entsteht ein Abend, der die Vielstimmigkeit von Kalékos Werk zum Klingen bringt – mit klarem Blick, feiner Ironie und großer Wärme.

Zu den Mitwirkenden:

Volker Weidermann ist Literaturkritiker, Autor und Moderator. Er war Feuilletonchef der Frankfurter Allgemeinen Sonntagszeitung, später Autor beim SPIEGEL und Gastgeber des Literarischen Quartetts im ZDF. Seit 2021 leitet er das Feuilleton der ZEIT. Seine Bücher Ostende. 1936: Sommer der Freundschaft und Träumer. Als die Dichter die Macht übernahmen wurden Bestseller.

Etta Scollo ist Komponistin und Interpretin zwischen Berlin und Sizilien. 19 Alben, zwei Goldene Schallplatten, ausgezeichnet mit dem Ruth World Music Prize. Ihre Klangsprache verbindet Poesie und gesellschaftliches Engagement – im Trio oder mit Orchestern wie der Deutschen Kammerphilharmonie, Ensemble Resonanz u.a. Artist-in-Residence in Villa Massimo. 2024: Verdienstorden Italiens.

Corinna Harfouch zählt zu den wichtigsten Schauspielerinnen des deutschsprachigen Raums. Sie spielte an der Volksbühne, am Deutschen Theater, in Filmen wie Der Untergang oder Lara und wurde vielfach ausgezeichnet, u. a. mit dem Deutschen Filmpreis, dem Theaterpreis Berlin und der Kainz-Medaille. Mit stimmlicher Präzision und großer emotionaler Bandbreite verleiht sie Kalékos Worten neue Kraft.

Was passiert, wenn Stand-Up-Comedy auf Spoken Word trifft? Wenn Witz auf Tiefgang stößt, Pointen auf Poesie? Genau das zeigt Comedy meets Poetry – das neue Format im Rahmen des Harbour Front Literaturfestivals präsentiert von Freche Möwe Stand-Up Comedy und dem Kulturbereicherungsbetrieb.

An drei Donnerstagen betreten sechs Künstlerinnen und Künstler die Bühne der Hamburger Rathauspassage: Drei Comedians und drei Poetry Slammerinnen und Slammer aus der Hamburger und norddeutschen Szene. Keine Competition, kein Voting – sondern ein gemeinsamer Abend, der zeigt, wie lebendig Sprache auf der Bühne sein kann.

Geschichten, Beobachtungen, Gedanken und Punchlines – mal laut, mal leise, mal berührend, mal komisch. Stand-Up ist als neue Form des gesprochenen Wortes auf dem Vormarsch; Poetry Slam längst etabliert. Zusammen entsteht ein neues Format, das das kulturelle Jetzt der Stadt aufgreift und Raum für ehrliche Stimmen schafft.

Authentisch. Ehrlich. Live.

Comedy meets Poetry bietet mehr als Unterhaltung: Es zeigt, was Menschen aktuell bewegt – mit Haltung, Humor und Gefühl. Jetzt dabei sein – im Harbour Front Festivalwohnzimmer in der Rathauspassage.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Christian Berkel – einen der bekanntesten deutschen Schauspieler und gefeierten Bestsellerautoren. In seiner beeindruckenden Karriere arbeitete er mit internationalen Regisseuren wie Ingmar Bergman (Das Schlangenei), Paul Verhoeven (Elle) und Quentin Tarantino (Inglourious Basterds) zusammen.

Mit seinen autobiografisch geprägten Romanen hat Berkel eine zweite, nicht minder eindrucksvolle Karriere als Autor begonnen. Der Apfelbaum und Ada erzählen von Liebe, Verlust und den Spuren der deutschen Geschichte im 20. Jahrhundert – persönlich und historisch zugleich. Sputnik knüpft er an diese literarische Tiefe an und erzählt die vielschichtige Geschichte eines Mannes, der seine Herkunft sucht – und sich selbst.

„Eine dramatische Liebes- und Familiengeschichte, hervorragend erzählt.“

– Frankfurter Allgemeine Zeitung über „Der Apfelbaum“

Zum Buch „Sputnik“

Über die Spuren eines Lebens und die Frage, wer wir wirklich sind.

Am 4. Oktober 1957 erreichen die ersten Satelliten die Erdumlaufbahn. Kurz darauf erblickt in West-Berlin Sputnik das Licht der Welt. Er wächst auf zwischen den Geschichten von Sala, der geliebten Mutter, die der Wirklichkeit ihre eigenen Bilder entgegenhält, und den Büchern des Vaters Otto. Schon früh wird ihm die Welt zur Bühne, alle scheinen eine Rolle zu spielen, und wie sonst sollte man das Leben begreifen?

Als Jugendlicher dann die Flucht nach Paris: in die Welt der Literatur und zu Annie, die ihn Begehren, Liebe und Eifersucht lehrt. Und die Rückkehr nach Deutschland: mitten hinein in die vom Aufbruch geprägte Theaterwelt der 70er Jahre. Eine wilde Zeit des Experimentierens bricht an, bis Sputnik zu ahnen beginnt, wer er ist – oder zumindest, wer er sein könnte.

In seinem dritten Roman begibt sich Christian Berkel erneut auf die Spuren seines Lebens, doch noch mehr als ein Blick zurück ist diese Geschichte eine Reise aus ihr hinaus in eine erschreckend veränderte Gegenwart, in der wir ohne das Vergangene nie verstehen werden, wer wir sind.

Erscheinungstermin: 30. Mai 2025

Über den Autor:

Christian Berkel zählt zu den renommiertesten deutschen Schauspielern. Er war an zahlreichen europäischen Produktionen sowie Hollywood-Filmen beteiligt – darunter Der Untergang, Operation Walküre und Inglourious Basterds. Für sein künstlerisches Schaffen wurde er mit dem Bambi, der Goldenen Kamera und dem Deutschen Fernsehpreis ausgezeichnet. Seine Romane Der Apfelbaum und Ada wurden von Leserinnen und Lesern wie von der Kritik gleichermaßen gefeiert.

Im Mai kommenden Jahres feiern alle Udo Lindenbergs 80. Geburtstag – wir fangen jetzt schon mal damit an: Am 03.10.25 werden Benjamin von Stuckrad-Barre und Jan Delay die Stadt Hamburg und eigentlich das ganze Land einstimmen auf die umfassenden Festivitäten zur Ehrung des besten und wichtigsten deutschsprachigen Songpoeten.

Vorglühen also, ein Abend mit Liedern und Texten von Udo – und natürlich mit Texten über ihn.

Stuckrad-Barre und Delay bereiten sich seit ihrer frühen Kindheit auf diesen Abend vor: »Wir haben durch Udos Lieder und vor allem durch seine Texte sprechen, schreiben und singen gelernt. Und alles über die Liebe, die Nächte und das Feiern. Kurzum: das Leben.«

Musikalische Begleitung:

Jonas Landerschier (keys)

Jörg Sander (git)

Lieven Brunckhorst (sax & perc)

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Ian McEwan, einen der bedeutendsten Erzähler der Gegenwart, dessen Werke weltweit gefeiert und vielfach ausgezeichnet wurden. Mit der Lesung in der Elbphilharmonie stellt er seinen neuen Roman „Was wir wissen können“ erstmals in Deutschland vor – ein exklusiver Abend mit einem der großen literarischen Chronisten unserer Zeit.

»Ian McEwan ist einer der abenteuerlustigsten und hinterlistigsten englischen Schriftsteller.« Sylvia Staude, Frankfurter Rundschau

Zum Buch „Was wir wissen können“

Im Jahr 2119: Die Welt ist überschwemmt, Europa eine Insellandschaft, Freiheit und Reichtum unserer Gegenwart – ein ferner Traum. Der Literaturwissenschaftler Thomas Metcalfe sucht ein verschollenes Gedicht von Weltrang. Der Dichter Francis Blundy hat es 2014 seiner Frau Vivien gewidmet und nur ein einziges Mal vorgetragen. In all den Spuren, die das berühmte Paar hinterlassen hat, stößt Thomas auf eine geheime Liebe, aber auch auf ein Verbrechen. Ian McEwan entwirft meisterhaft eine zukünftige Welt, in der nicht alles verloren ist.

Erscheinungstermin: 24. September 2025

Über den Autor:

Ian McEwan, geboren 1948 in Aldershot (Hampshire), lebt bei London. Spätestens seit dem Welterfolg „Abbitte“ sind seine Romane fester Bestandteil der internationalen Literaturwelt. Viele seiner Werke wurden verfilmt – zuletzt „Am Strand“ (mit Saoirse Ronan) und „Kindeswohl“ (mit Emma Thompson). Er wurde u. a. mit dem Booker Prize und der Goethe-Medaille ausgezeichnet und ist Mitglied der Royal Society of Literature sowie der American Academy of Arts and Sciences.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Heinz Strunk, den Meister der abgründigen Komik und lakonischen Tragik. Mit seinen neuen Geschichten lädt er ein in eine Welt voller Schmerz und Schauer – und zugleich voller staunenswerter, manchmal grotesker Komik. Seine Erzählungen führen in Vorortsiedlungen, an Fischbuffets in Luxushotels und in Puppentheater für Haushaltsroboter – Schauplätze des menschlichen Scheiterns und der absurden Schönheit des Alltags.

„Es gibt so viel Elend auf der Welt. Heinz Strunk schreibt es getreulich auf. Es wird immer unheimlicher.“ – Frankfurter Allgemeine Zeitung

Zum Buch „Kein Geld Kein Glück Kein Sprit“

Urkomische, todtraurige Geschichten von Heinz Strunk, dem Meister der kurzen Strecke

Heinz Strunk lädt uns wieder ein in eine Welt, in der es viel zu staunen und zu lachen gibt, obwohl sie im Großen und Ganzen voller Schmerz und Schauer ist. Berichtet wird von ganz schön merkwürdigen Krankheiten, beunruhigenden Vorgängen im Nachbarhaus der Vorortsiedlung, es werden abgrundtief elende Familiengeschichten und Paartragödien erzählt. Versammelte Haushaltsroboter wohnen andächtig einem Puppentheater bei, eine Frau möchte sich nur die Nase richten lassen und gerät an den ganz falschen Schönheitschirurgen, und am Fischbuffet im Luxusresort in Maspalomas ziehen in der Nebensaison Rentnerpaare gegeneinander in den Krieg.

Die Welt von Heinz Strunk wirkt düster und fremd, obwohl oder weil sie mit jeder Faser mit unserer eigenen Realität verbunden ist.

Erscheinungstermin: 15. Juli 2025

Über den Autor:

Der Schriftsteller, Musiker und Schauspieler Heinz Strunk wurde 1962 in Bevensen geboren. Seit seinem ersten Roman Fleisch ist mein Gemüse hat er 14 weitere Bücher veröffentlicht. Der goldene Handschuh stand monatelang auf der Bestsellerliste; die Verfilmung durch Fatih Akin lief im Wettbewerb der Berlinale. 2016 wurde der Autor mit dem Wilhelm Raabe-Literaturpreis geehrt. Seine Romane Es ist immer so schön mit dir und Ein Sommer in Niendorf waren für den Deutschen Buchpreis nominiert. Zuletzt erschien Zauberberg 2.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Katja Riemann, eine der bekanntesten Schauspielerinnen Deutschlands, die mit „Nebel und Feuer“ ihr Romandebüt vorlegt. In eindrucksvoller Sprache erzählt sie von einer Welt im Ausnahmezustand – und von der Kraft weiblicher Solidarität, der Liebe und der Möglichkeit, neu zu beginnen.

„Katja Riemann ist eine Schriftstellerin. Ich wusste das nicht. … Ihr Buch ›Jeder hat. Niemand darf. Projektreisen‹ hätte mich eines Besseren belehren können. Sie ist eine Autorin.“ Arno Widmann, Frankfurter Rundschau

Zum Buch „Nebel und Feuer“

Die Musikerin Johaenne steht auf ihrem Fenstersims im fünften Stock, und der Friedhof ist praktischerweise nebenan. Der Mann ist aus ihrem Leben verschwunden, aber die Liebe zu ihm ist geblieben. Sie begreift, dass sie keine Selbstmörderin ist. Tastend setzt sie ihre Schritte in ein neues Leben. Aber die Welt ist aus den Fugen: Ein Nebel bedeckt die halbe Welt, Feuersbrünste und Heuschreckenschwärme wüten. Aus Berlin flieht Johaenne in ein Haus auf dem Land, abgeschnitten von allen Informationen. Hinzu stoßen ihre neuen Freundinnen Jamal und Shenmi, die Pianistin Ayo und ein Hündchen. Während der Nebel das Haus umhüllt, klären die vier Frauen für sich die Verhältnisse. Gegen eine Welt, in der alles verschwindet, setzen sie Solidarität und Liebe, gegen die Ohnmacht den Willen, sich zu behaupten und sichtbar zu sein. Und Johaenne erkennt, dass sie sich erlauben muss, glücklich zu sein. Und zu leben.

Erscheinungstermin: 23. April 2025

Über die Autorin:

Katja Riemann ist eine der bekanntesten deutschen Schauspielerinnen, die sich sowohl mit feinem Gespür zwischen kommerziellem Kino und arthouse bewegt, als auch im Theater und der Musikwelt zu Hause ist. Sie setzt sich gesellschaftspolitisch für Demokratie und Menschenrechte sowie eine offene Gesellschaft ein und unterstützt sie den Kampf gegen Kinderarmut, Kinderhandel und die Beschneidung junger Mädchen in Afrika. Sie ist UNICEF-Botschafterin und erhielt für ihr Engagement 2010 das Bundesverdienstkreuz am Band.  Zuletzt erschienen ihre Sachbücher »Jeder hat. Niemand darf. Projektreisen« über humanitäre Arbeit und »Zeit der Zäune« über Orte der Flucht. Mit »Nebel und Feuer« gibt sie ihr Debüt als Romanautorin.

Donna Leon im Gespräch mit Shelly Kupferberg (englisch mit Übersetzung ins Deutsche), Lesung: Annett Renneberg (deutsch)

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Donna Leon – eine der meistgelesenen Krimiautorinnen unserer Zeit und literarische Chronistin Venedigs. In ihrem neuen Buch „Backstage“ zeigt sich die Grande Dame der Literatur von ihrer ganz persönlichen Seite: Die gefeierte Autorin erinnert sich an Wegbegleiterinnen und Wegbegleiter, an skurrile Bekanntschaften und unvergessliche Begegnungen mit echten und erfundenen Figuren.

„Die Charaktere aus der Feder guter Autoren sind wie echte Menschen, nur echter“, sagt Donna Leon – und lädt zu einem Abend voller feinsinniger Anekdoten, Überraschungen und literarischer Funken ein.

Zum Buch „Backstage“

Ein literarisches Memoiren-Mosaik: Mit hintergründigem Humor und eleganter Erzählkunst schreibt Donna Leon über ihre Liebe zur Musik, über tragische Helden, schräge Komponisten, eine furchtlose Sexarbeiterin, über Frank Zappa und Venedigs bekanntesten Diamantenhändler. Ihre Geschichten kreisen um die Menschen, die ihr Leben geprägt haben – berührend, klug, brillant erzählt.

Erscheinungstermin: 21. Mai 2025

Über die Autorin:

Donna Leon, geboren 1942 in New Jersey, arbeitete u. a. als Reiseleiterin in Rom, Werbetexterin in London und als Dozentin im Iran, in China und Saudi-Arabien. Ihre Commissario-Brunetti-Romane machten sie weltberühmt. Heute lebt sie in der Schweiz – und ist in Venedig, ihrer langjährigen Heimat, weiterhin regelmäßig zu Gast.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich Pierre Jarawan und Rabea Edel begrüßen zu dürfen.

Zwei Autor*innen, zwei Romane, zwei Familiengeschichten über Hoffnung und Liebe, über Verluste und Neuanfänge, die uns mitnehmen auf die Suche nach Antworten und vom Libanon nach Kanada, von Bremerhaven bis nach New York führen. In einer gemeinsamen Lesung werden die Resonanzräume dieser zwei unterschiedlichen Geschichten miteinander verbunden und mit persönlichen Fotografien und historischem Material erlebbar gemacht.

Zum Buch „Portrait meiner Mutter mit Geistern“

Raisa lebt allein mit ihrer Mutter Martha und das schon immer. An ihren Vater hat sie keine Erinnerungen. Ihr Name ist das Einzige, was sie von ihm bekommen hat – besser so, sagt Martha. Doch Raisa beginnt, Fragen zu stellen. Als der Nachbarsjunge Mat verschwindet, beginnt Martha zu erzählen. Von der Großmutter Dina. Von Lügen, die schützen, und Lügen, die in Gefahr bringen. Von der Liebe ihres Lebens und ihrem größten Verlust.

Rabea Edel zeichnet in ihrem Buch die bewegende Lebensgeschichte ihrer Mutter und das Portrait einer Nachkriegsgeneration, die im Schatten der Gewalt und des Schweigens aufgewachsen ist. Sie erzählt von der Kraft der Liebe und von der Rückeroberung der eigenen Geschichte durch die Sprache. Ein Buch wie ein Kaleidoskop, das vor allem die Frauen in den Blick nimmt – und die weibliche Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden.

Erscheinungstermin: 21. Januar 2025

Über die Autorin:

Rabea Edel, 1982 in Bremerhaven geboren, Autorin und Fotografin. Sie lebt nach einem Studium in Rom und an der Ostkreuzschule für Fotografie bei Sven Marquardt und Ute Mahler, heute an der Mosel und in Berlin.

Sie war u.a. Preisträgerin des Open Mike, Stipendiatin der Jürgen-Ponto-Stiftung, der Deutschen Akademie Rom/ Casa Baldi und der Akademie der Künste. Ihr Debütroman «Das Wasser, in dem wir schlafen» wurde von der Kritik begeistert aufgenommen und vielfach ausgezeichnet, u. a. auf Vorschlag von Herta Müller mit dem Kunstpreis Literatur Berlin-Brandenburg. Ihr zweiter Roman „Ein dunkler Moment“ stieß auf ein ebenso begeistertes Echo. 2021 veröffentlichte sie das Kunstbuch „A Second Beating Heart“. Ihr Hörspiel «Ihre Geister Sehen» (Deutschlandfunk Kultur), gesprochen von Sandra Hüller, wurde mit dem ARD-Hörspielpreis ausgezeichnet.  Ihr dritter Roman „Portrait meiner Mutter mit Geistern“ erschien im Januar 2025 bei C.H.Beck.

Zum Buch „Frau im Mond“

„Es gibt für den menschlichen Geist kein Niemals.“

Am 4. August 1966 zündet eine Gruppe Studenten – die Lebanese Rocket Society – eine Weltraumrakete, um den Libanon in eine blühende Zukunft zu führen. Auf den Tag genau 54 Jahre später kommt es im Beiruter Hafen zu einer Explosion, die das ganze Land erschüttert. Meisterhaft verknüpft Pierre Jarawan diese beiden historischen Ereignisse zu einer Kontinente verbindenden Familiengeschichte weit über das Schicksal des Nahen Ostens hinaus. Denn im kanadischen Montréal stoßen die Zwillingsschwestern Lilit und Lina auf Spuren ihrer armenischen Großmutter Anoush…

Erscheinungstermin: 04. Mai 2025

Über den Autor:

Pierre Jarawan wurde 1985 in Amman, Jordanien, als Sohn eines libanesischen Vaters und einer deutschen Mutter geboren. Er kam im Alter von drei Jahren nach Deutschland und wuchs in Kirchheim unter Teck auf. Er studierte an der Münchener Hochschule für Fernsehen und Film. Seine Romane „Am Ende bleiben die Zedern“ (2016) und „Ein Lied für die Vermissten“ (2020) wurden mit Preisen bedacht, in zahlreiche Sprachen übersetzt und sind internationale Bestseller. Im April 2025 wird sein dritter großer Roman „Frau im Mond“ erscheinen. Er lebt mit seiner Familie in München.

Das Harbour Front Literaturfestival lädt zu einem ganz besonderen Abend ein: Wenn Arzt, Wissenschaftsjournalist und Stiftungsgründer Dr. Eckart von Hirschhausen gemeinsam mit dem preisgekrönten Naturfotografen Stefan Christmann auf der Bühne steht, wird eine Buchvorstellung zur Expedition. Im Zentrum steht das gemeinsame Werk „Der Pinguin, der fliegen lernte“ – eine poetische, humorvolle und tiefgründige Hommage an die Wunder der Natur und die Kraft, die frei wird, sobald man sein Element gefunden hat.

Das Buch war seit Erscheinen wochenlang auf Platz 1 der Spiegel-Bestseller-Liste, denn es trifft einen Nerv unserer Zeit: was können wir uns an Überlebensstrategien abschauen von Tieren, die es bei -40 Grad schaffen, nicht zu meckern und zusammenzustehen. In dem Buch erzählt auch Hirschhausen von seinem persönlichen Umgang mit Herausforderungen und eigenen Macken und warum ein Sprung ins Kalte sich immer wieder lohnt.

Es erwartet Sie ein multimedialer Abend, eine Reise in die faszinierende Welt der Antarktis und der Psychologie, erzählt durch Geschichten, Gedanken und atemberaubende Bilder.

Ein Abend, der zum Staunen, Lachen und Nachdenken einlädt – wer es nicht mit eigenen Augen gesehen, mit welchen dann?

Zum Buch „Der Pinguin, der fliegen lernte“:

Das neue Buch des Bestsellerautors Eckart von Hirschhausen – über eine Begegnung, die Millionen Menschen bewegt hat! Vieles wird leichter, sobald du in deinem Element bist.

Eckart von Hirschhausen begegnet einem Pinguin. Und hält ihn für eine absolute Fehlkonstruktion: dicker Bauch, kann nicht fliegen, und dann hat die Natur auch noch die Knie vergessen. Doch als er den Pinguin schwimmen sieht, ändert sich seine Perspektive: auf das Leben und den Umgang mit den eigenen Unzulänglichkeiten. Denn mit dem Sprung ins Wasser zeigt der Pinguin, was er wirklich kann – sobald er in seinem Element ist.

„Wenn es mich als Pinguin in die Wüste verschlagen hat, liegt es nicht nur an mir, wenn es nicht flutscht. Dann ist nicht die entscheidende Frage: „Wie bin ich hierhergekommen?“ Viel wichtiger ist: „Wie komme ich hier weg?““

Was, wenn jeder von uns sein Element wiederfinden muss, um glücklich zu sein? Liegt darin das Geheimnis eines gelingenden Lebens? Eckart von Hirschhausens „Pinguingeschichte“ ist ein persönliches Plädoyer, nicht zu lange nur an seinem Innenleben zu tüfteln. Veränderung geschieht oft, wenn ich eine Umgebung schaffe, in der ich meine Stärken entfalten kann. Die Pinguingeschichte wurde millionenfach geklickt, nacherzählt und weiterempfohlen. Jetzt endlich erscheint der virale Hit in einer hochwertigen Aufmachung mit zum Teil unveröffentlichten Fotos des preisgekrönten Naturfotografen Stefan Christmann. Ein Buch voller heilsamer Ideen, atemberaubend bebildert , anrührend, erfrischend und komisch zugleich.

Über den Autor:

Eckart von Hirschhausen ist Arzt, Wissenschaftsjournalist, Kabarettist und Autor. Mit seinen Büchern (Wunder wirken Wunder, Mensch, Erde! Der Pinguin, der fliegen lernte) , ARD-Dokumentationen und Bühnenprogrammen erreicht er ein Millionenpublikum. 2020 gründete er die Stiftung Gesunde Erde – Gesunde Menschen, um dem Schutz unserer Lebensgrundlagen oberste Priorität zu geben.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Daniel Schmidt mit seinem neuen Buch „Löwengrube“ in Hamburg begrüßen zu dürfen und mit ihm einen Abend voller Tiefgang, Menschlichkeit und Hoffnung zu verbringen.

Daniel Schmidt, Kultwirt des legendären Elbschlosskellers auf St. Pauli, nimmt uns am 07. Oktober im Nochtspeicher mit auf eine bewegende Reise durch sein eigenes und das Leben der Menschen, die ihm täglich begegnen.

Er berichtet von seinem Kosmos, von denen, die trotz aller Widrigkeiten ihr Glück, ihren Sinn fanden, aber auch von denen, die scheiterten. Es sind Geschichten, die berühren, die aufrütteln, die Hoffnung und Mut machen, den Weg aus der Löwengrube herauszufinden – hin zu einem Leben in Liebe.

Wir laden herzlich ein zu einem authentischen und ehrlichen Literaturabend mit großem Herz: Daniel Schmidt beim Harbour Front Literaturfestival!

Zum Buch „Löwengrube“

In seinem neuen Buch geht Daniel Schmidt, Wirt des legendären Hamburger Elbschlosskellers, auf Spurensuche nach Glück und Lebenssinn – und zwar an Orten, an denen man weder das eine noch das andere vermuten würde. Denn egal, wie tief jemand sinkt oder welche Tragödie einem widerfährt, es gibt immer den einen Funken Hoffnung, der dem Schicksal noch einmal eine neue Wendung geben kann. „Die Liebe leuchtet in den dunkelsten Ecken.“ Davon ist Daniel Schmidt überzeugt, denn genau das hat auch er in seinem eigenen bewegten Leben voller Höhenflüge und dramatischer Abstürze immer wieder erfahren. Er erzählt offen und schonungslos vom erbarmungslosen Kiezleben, von der Löwengrube, in die er immer wieder geworfen wurde – und aus der er auch immer wieder gerettet wurde. Er gibt Einblick in seinen Weg zum Glauben und zur Liebe und macht Mut, sich ehrlich zu fragen: „Was ist meine Aufgabe im Leben?“ Sein Bekenntnis: „Ich will anderen Menschen helfen.“

Ein großes Herz für Menschen hatte er immer schon. Im Elbschlosskeller findet jeder seinen Platz, niemand wird abgewiesen. Hier sitzen Obdachlose neben Millionären, Prostituierte neben Geistlichen, Ex-Knackis neben Gesetzeshütern. Und seitdem während der Pandemie der Verein „Wer, wenn nicht wir“ gegründet wurde, kümmert sich Daniel noch intensiver um Obdachlose und all jene, die am Rande der Gesellschaft stehen.

In seinem Buch nimmt Daniel die Leserinnen und Leser mit in seinen Kosmos, er berichtet von Menschen, die trotz aller Widrigkeiten ihr Glück, ihren Sinn fanden, aber auch von denen, die scheiterten. Es sind Geschichten, die berühren, die aufrütteln, die Hoffnung und Mut machen, den Weg aus der Löwengrube herauszufinden – hin zu einem Leben in Liebe.

Erscheinungstermin: 01. Oktober 2025

Über den Autor:

Daniel Schmidt ist 1984 in Hamburg geboren und zwar als Sohn des legendären Kiezwirts Lothar, der maßgeblich dazu beigetragen hat, den Elbschlosskeller zu der Institution zu machen, die er heute ist. Das „Kellerkind“ hat die St.-Pauli-Luft so mit in die Wiege gelegt bekommen, und die Vielfältigkeit des Viertels spiegelt sich auch in seiner Biografie wider. Eigentlich ist Daniel ausgebildeter Zimmermann, über viele Höhen und Tiefen hinweg ist er inzwischen der wohl bekannteste Kneipier Deutschlands sowie mehrfacher Bestseller-Autor. Während der Coronapandemie hat er den Verein, „Wer, wenn nicht wir-Hamburg“ gegründet, der sich für sozial Benachteiligte einsetzt. In den Medien und verschiedenen Reality-TV-Formaten ist er beliebter Protagonist. Daniel trägt sein Herz auf der Zunge, ist aber zeitlebens auch Suchender.

Was passiert, wenn ein Bestsellerautor sich nicht mit Hotelzimmern begnügt, sondern auf fremden Wohnzimmer-Sofas übernachtet – mitten in Ländern, die sonst kaum persönliche Einblicke gewähren? Stephan Orth reist seit Jahren als Couchsurfer durch jene Teile der Welt, die in westlichen Medien meist nur als Schlagzeilen vorkommen: den Iran, China, Saudi-Arabien – und zuletzt die Ukraine im Krieg. In seiner neuen Vortragsreihe „Stephans Hafencouch“ bringt er nun für das Harbour Front Literaturfestival vier seiner Reisen als musikalisch begleitete Multimedia-Vorträge zum 10jährigen Jubiläum der Couchsurfing-Serie auf die Bühne: mit authentischen Geschichten, überraschenden Begegnungen, klugen Analysen und starken Bildern. Aus dem Festivalzentrum in der Rathauspassage und Wohnzimmer der Stadt nimmt Stephan Orth das Publikum mit auf atemberaubende Reisen – vom Hamburger Hafen auf die ungewöhnlichsten Sofas der Welt.

Über Stephan Orth 

Stephan Orth, geboren 1979, ist Journalist und Autor mehrerer SPIEGEL-Bestseller. Neun Jahre lang arbeitete er als Redakteur im Reiseressort von Spiegel Online, bevor er sich ganz dem Schreiben und Vortragen widmete. Seine Bücher über Couchsurfing im Iran, in Russland, China, Saudi-Arabien und der Ukraine wurden in zehn Sprachen übersetzt. Orth lebt in Hamburg.

Stephans Hafencouch: Saudi-Arabien 

Couchsurfing in Saudi-Arabien – eine Reise durch ein Land zwischen Mittelalter und Zukunft 

Als Saudi-Arabien 2019 erstmals Touristenvisa vergibt, ist Stephan Orth einer der ersten Individualreisenden im Land. Er erlebt einen kulturellen Spagat zwischen liberalen Reformen und religiöser Repression, besucht Tech-Messen und entlegene Wüstenregionen – und schläft auf Sofas von Menschen, die zum ersten Mal überhaupt einen Fremden beherbergen.

Ein Abend voller Kontraste, mit Musik.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf einen besonderen Abend mit Eckart von Hirschhausen. Unser Schirmherr und Gründer der Stiftung Gesunde Erde-Gesunde Menschen öffnet in der Elbphilharmonie seine „Praxis“ für Musik, Menschlichkeit und Mut zur Veränderung. Der Arzt, Wissenschaftsjournalist und Bestsellerautor verbindet Humor mit Haltung, Wissenschaft mit Lebensfreude – und fragt: Wie können wir gut leben – mit uns, miteinander und auf diesem Planeten? Wie klingt ein Korallenriff? Und was bringt uns zum Klingen?

Musik ist überall, in der Natur, in allen Kulturen der Welt und die Medizin entdeckt gerade ihre heilende Kraft für Leib und Seele wieder. Gemeinsam mit dem Pianisten Christoph Reuter und der Cellistin Tanja Tetzlaff erleben Sie Klassik und Kabarett, Gänsehaut und Gesang, viel Improvisation und überraschenden Aha-Momenten, wie uns Musik schon vor der Geburt prägt, wie sie uns glücklich macht – und ein bisschen auch die Welt retten kann.

Ein Arzttermin für die körperliche, seelische und planetare Gesundheit. Alle Kassen.

Zum Programm:

Musik macht glücklich – und rettet die Welt verknüpft musikalische Wirkung und wissenschaftliche Erkenntnis mit persönlicher Leidenschaft. Es ist ein Appell für mehr Verbundenheit – mit der Musik, mit der Natur, mit dem Leben. Eckart von Hirschhausen plädiert für mehr Zuhören – in der Musik wie im Miteinander – und zeigt, wie sehr Musik nicht nur Emotion, sondern auch gesellschaftlicher Kompass sein kann.

Zu den Mitwirkenden:

Eckart von Hirschhausen ist Arzt, Wissenschaftsjournalist, Kabarettist und Autor. Mit seinen Büchern (Wunder wirken Wunder, Mensch, Erde! Der Pinguin, der fliegen lernte) , ARD-Dokumentationen und Bühnenprogrammen erreicht er ein Millionenpublikum. 2020 gründete er die Stiftung Gesunde Erde – Gesunde Menschen, um dem Schutz unserer Lebensgrundlagen oberste Priorität zu geben.

Christoph Reuter ist Pianist, Komponist und Musikkabarettist. Mit Virtuosität, Humor und großem Gespür für Timing steht er seit Jahren an Hirschhausens Seite auf der Bühne – zwischen Konzertflügel, Jazzimprovisation und Pointen.

Tanja Tetzlaff zählt seit Jahrzehnten zu den prägenden Cellistinnen ihrer Generation – als Solistin wie auch Kammermusikerin. Mit ihrem feinsinnigen und zugleich kraftvollen Spiel setzt sie künstlerische wie gesellschaftliche Akzente, etwa mit dem preisgekrönten Filmprojekt Suites4Nature zur Verbindung von Musik und Klimaschutz. Neben ihrer intensiven Konzerttätigkeit mit renommierten Orchestern und im Tetzlaff Quartett widmet sie sich besonders zeitgenössischen Werken und kuratiert eigene Kammermusikformate.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Eva Illouz mit ihrem neuen Buch Der 8. Oktober in Kooperation mit dem Studium generale der Bucerius Law School begrüßen zu dürfen!

Die renommierte Soziologin wird ihr neues Buch „Der 08. Oktober“ vorstellen und mit uns über die aktuellen Fragen unserer Zeit sprechen. Internationale Bekanntheit erlangte die Preisträgerin des Aby-Warburg Preises 2024 durch Bücher wie „Warum Liebe weh tut“ und „Die neue Liebesordnung“. In ihrem neuen Werk beleuchtet sie erneut mit scharfem Blick, wie gesellschaftliche Strukturen unser persönliches Empfinden formen.

Das Studium generale der Bucerius Law School ist ein öffentliches Forum für gesellschaftspolitische Debatten. In Kooperation mit dem Harbour Front Literaturfestival lädt es zu einem Abend ein, der Impulse setzt, Orientierung sucht und Raum für Reflexion schafft – für Studierende wie für die interessierte Hamburger Öffentlichkeit.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend voll anregendem Austausch!

Zum Buch „Der 8. Oktober – Über die Genealogie eines sich überlegen dünkenden Hasses“

Am 7. Oktober 2023 verübte die radikalislamische Terrormiliz Hamas verheerende Anschläge in Israel. Doch am nächsten Tag dominierte nicht Mitgefühl für die Angegriffenen die öffentliche Meinung. Vielmehr wurden die Attacken in progressiven Kreisen von Berlin über Paris bis New York als Akt des Widerstands legitimiert, ja teilweise sogar bejubelt. Woher kommt dieser Hass, der sich selbst für moralisch überlegen hält?

Die Ereignisse vom 7., aber auch die vom 8. Oktober haben Eva Illouz tief erschüttert. In ihrer kämpferischen Intervention zeichnet sie nach, wie Identitätspolitik und vom französischen Poststrukturalismus inspirierte Theorien zum Nährboden für ein Denken werden konnten, das historische Tatsachen und die ihnen innewohnende Komplexität ausblendet und Israel zum Inbegriff des kolonialistischen Bösen stilisiert.

Erscheinungstermin: 15. September 2025

Über die Autorin:

Eva Illouz, geboren 1961, ist Professorin für Soziologie an der Hebräischen Universität Jerusalem sowie Studiendirektorin am Centre européen de sociologie et de science politique, CSE-EHESS in Paris. Für ihr Werk erhielt sie zahlreiche Auszeichnungen, u.a. den Frank-Schirrmacher-Preis 2024, den Aby Warburg Preis 2024 und den EMET-Preis für Sozialwissenschaften. Ihre Bücher werden in zahlreiche Sprachen übersetzt.

Die Freiheit ist weltweit in Gefahr wie lange nicht. Der chinesische Dissident Liao Yiwu stellt sein neues Buch „18 Gefangene – Fluchtgeschichten aus China, dem größten Gefängnis der Welt“ vor. Es steht in einer Reihe mit berühmter Dissidentenliteratur wie Solschenyzins „Archipel Gulag“. „18 Gefangene“ erzählt aber nicht nur von 18 Biographien oft politischer Häftlinge, sondern auch von 18 Ausbrüchen. Denn 18 Mal gelingt die Flucht über die Berge oder über das Meer: Freiheitsliebe, Erfindungsgabe und schierer Überlebenswille sind stärker als jede politische Unterdrückung.

Das Harbour Front Literaturfestival hat mit Wolf Biermann und Liao Yiwu zwei Poeten eingeladen, die, um für die Freiheit zu kämpfen, einen hohen Preis bezahlt, ja ihr Leben riskiert haben. Wir bringen die befreundeten Poeten erstmals gemeinsam auf die Bühne. Was haben die beiden Künstler zum zentralen Thema unserer Tage zu sagen? Ist die Freiheit eine Utopie, die stets aufs Neue scheitert? Scheitern muss? Oder: die Unzerstörbar ist?

Für beide spielte das epochale Jahr 1989 eine gewaltige Rolle: Es war das Jahr der friedlichen Revolution in der DDR, es war aber auch das Jahr, wo das Freiheitsbegehren der Studenten auf dem „Platz des Himmlischen Friedens“ unterdrückt wurde: sie wurden erschossen. Liao Yiwu schrieb damals das Gedicht „Massaker“ und musste für Jahre ins Gefängnis, gefoltert und fortan verfolgt. Er lebte im Untergrund, schrieb das Leben der Erniedrigten auf, machte Straßenmusik, um zu überleben. Im Sommer 2011 gelang es ihm schließlich, über Vietnam ins Exil nach Deutschland zu fliehen. Vorausgegangen waren Verbote, bei der Frankfurter Buchmesse aufzutreten. In Deutschland angekommen wurde er mit dem Geschwister-Scholl-Preis (2011) und dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels (2012) ausgezeichnet und hielt im ausverkauften Thalia Theater die viel beachtete Eröffnungsrede der Lessingtage 2013: „Auf die Weltbühne geschneit.“

Wolf Biermann, das jüdische Kommunistenkind aus Hamburg, ging einst hoffnungsfroh in die DDR, wurde dort mit Auftrittsverbot belegt, und schließlich 1976 ausgebürgert – in der Rückschau der symbolträchtige Anfang vom späteren Ende der DDR: in eben jenem Jahr 1989, als die Studenten in Bejing erschossen wurden.

Zum Buch „18 Gefangene – Fluchtgeschichten aus China, dem größten Gefängnis der Welt“:

„Hinter Gittern wurde ich zum Schriftsteller.“ Liao Yiwu

Während seiner Haftzeit sammelt Liao Yiwu – ausgezeichnet mit dem Geschwister-Scholl-Preis und dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels – die Geschichten von Inhaftierten. Diese stammen sowohl aus den unterschiedlichsten Schichten der Gesellschaft als auch aus verschiedenen Jahrzehnten und Epochen der chinesischen Geschichte. Ähnlich wie Alexander Solschenizyn dokumentiert er so den Horror im »größten Gefängnis der Welt«. Er gibt einen Querschnitt durch die Gesellschaft und versammelt die Geschichten zu einer alternativen Historie Chinas.

„18 Gefangene“ erzählt aber nicht nur von 18 Biographien oft politischer Häftlinge, sondern auch von 18 Ausbrüchen. Denn 18 Mal gelingt die Flucht über die Berge oder über das Meer: Freiheitsliebe, Erfindungsgabe und schierer Überlebenswille sind stärker als jede politische Unterdrückung.

Über Liao Yiwu:

Liao Yiwu, geboren 1958 in der Provinz Sichuan, wuchs als Kind in großer Armut auf. 1989 verfasste er das Gedicht „Massaker“, wofür er vier Jahre inhaftiert und schwer misshandelt wurde. 2007 wurde Liao Yiwu vom Unabhängigen Chinesischen PEN-Zentrum mit dem Preis „Freiheit zum Schreiben“ ausgezeichnet, dessen Verleihung in letzter Minute verhindert wurde. 2009 erschien sein Buch „Fräulein Hallo und der Bauernkaiser“. 2011, als „Für ein Lied und hundert Lieder“ in Deutschland erschien, gelang es Liao Yiwu, China zu verlassen. Seit seiner Ausreise nach Deutschland erschienen die Titel 2Die Kugel und das Opium“ (2012), „Die Dongdong-Tänzerin und der Sichuan-Koch“ (2013), „Gott ist rot“ (2014), „Drei wertlose Vita und ein toter Reisepass“ (2018), „Herr Wang, der Mann, der vor den Panzern stand“ (2019) sowie der Roman „Die Wiedergeburt der Ameisen“ (2016). Zuletzt erschien 2022 sein Dokumentarroman „Wuhan“. Für sein Werk wurde er mit dem Geschwister-Scholl-Preis und dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels ausgezeichnet. Liao Yiwu lebt in Berlin.

Über Wolf Biermann:

Wolf Biermann, Dichter und Liedermacher, wurde 1936 in Hamburg geboren. Er war die Stimme des Widerstands in der DDR und wurde 1976 ausgebürgert. Seitdem gibt er Konzerte in manchen Ländern. Für seine Dichtung wurde er vielfach ausgezeichnet, darunter mit dem Georg-Büchner-, dem Heinrich-Heine- und dem Hölderlin-Preis.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Marco Wanda mit seinem ersten Buch „Dass es uns überhaupt gegeben hat“ begrüßen zu dürfen!

Der Musiker und Autor betritt mit diesem Werk neue kreative Pfade und wirft einen offenen, als auch sehr ehrlichen Blick zurück auf seinen Werdegang voller Aufbruch und Niederschlägen, Bühne und Stille, Jugend und Vergänglichkeit. Aus seinem Leben als Frontmann der Band Wanda berichtet er von Herkunft, Freundschaft, Verlust, und dem Wunsch, auf seinem Weg Spuren zu hinterlassen.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend voller auserlesener Einblicke in ein Leben on the road!

Zum Buch „Dass es uns überhaupt gegeben hat“

Das erste Buch von Marco Wanda – ein literarisches Selbstporträt und ein bestechend ehrliches Buch über das Leben

»Was soll’s – das Leben ist ein Urlaub vom Totsein, und auch wenn wir keine Ahnung hatten von irgendwas – das hier fühlte sich wie Leben an.« On the road mit Marco Wanda! Der Bandleader und Songwriter von »Wanda« hat ein Buch geschrieben. Er erzählt die Geschichte eines Erfolgs und verschweigt nicht den Preis, den man dafür zahlt, er erzählt von Wien und den Menschen, die diese Stadt ausmachen, von einer Künstlergeneration, die »zum lebenden Kult« geworden ist. Ein bestechend ehrliches Buch über einen, der mehr erreicht hat, als er sich jemals vorstellen konnte – und der überlebt hat. Ein großes, ein grundsätzliches Buch über Tod und Verlust, über Musik und Freundschaft.

Erscheinungstermin: 19. August 2025

Über den Autor:

Marco Wanda wurde 1987 in Wien geboren. Er studierte Sprachkunst an der Universität für angewandte Kunst und ist der Frontmann der »vielleicht letzten wichtigen Rock’n’Roll-Band unserer Generation« (Musikexpress).

Was passiert, wenn ein Bestsellerautor sich nicht mit Hotelzimmern begnügt, sondern auf fremden Wohnzimmer-Sofas übernachtet – mitten in Ländern, die sonst kaum persönliche Einblicke gewähren? Stephan Orth reist seit Jahren als Couchsurfer durch jene Teile der Welt, die in westlichen Medien meist nur als Schlagzeilen vorkommen: den Iran, China, Saudi-Arabien – und zuletzt die Ukraine im Krieg. In seiner neuen Vortragsreihe „Stephans Hafencouch“ bringt er nun für das Harbour Front Literaturfestival vier seiner Reisen als musikalisch begleitete Multimedia-Vorträge zum 10jährigen Jubiläum der Couchsurfing-Serie auf die Bühne: mit authentischen Geschichten, überraschenden Begegnungen, klugen Analysen und starken Bildern. Aus dem Festivalzentrum in der Rathauspassage und Wohnzimmer der Stadt nimmt Stephan Orth das Publikum mit auf atemberaubende Reisen – vom Hamburger Hafen auf die ungewöhnlichsten Sofas der Welt.

Über Stephan Orth 

Stephan Orth, geboren 1979, ist Journalist und Autor mehrerer SPIEGEL-Bestseller. Neun Jahre lang arbeitete er als Redakteur im Reiseressort von Spiegel Online, bevor er sich ganz dem Schreiben und Vortragen widmete. Seine Bücher über Couchsurfing im Iran, in Russland, China, Saudi-Arabien und der Ukraine wurden in zehn Sprachen übersetzt. Orth lebt in Hamburg.

Stephans Hafencouch: Ukraine 

Couchsurfing in der Ukraine – meine Reise durch ein Land im Krieg 

Seit Mai 2022 verbringt Stephan Orth über acht Monate in der Ukraine. Er reist quer durchs Land – von Kyjiw bis in den Donbass – und lebt bei Menschen, die trotz aller Zerstörung an Zuversicht festhalten. Seine Erlebnisse sind eine eindrückliche Chronik des Alltags unter Beschuss, geprägt von Mut, Widerstandskraft und einem tiefen menschlichen Miteinander.

Ein bewegender Abend mit ukrainischer Live-Musik von Daria Fomina und Oles Volinchik.

Alle reden selbstoptimiert immer nur über das eigene Gelingen – nie über Versagen und Scheitern. Kann das in Zeiten, in denen ein muskulär motivierter Heroismus neue Triumphe feiert, so bleiben? Nein! Rocko Schamoni bricht das Tabu und lädt zu einer Gala des Scheiterns ein.

Je nach Anlass, Lust und Laune gibt’s abgelaufene Salzstangen, Käsekräcker mit Gürkchen, flauen Sekt oder Selters – vor allem aber von Rocko Schamoni eingeladene Gäste: Für sie rollt er mit Glitzer und Glamour seinen abgeranzten roten Teppich aus – „Dinner for one“ lässt grüßen. Ein Catwalk über Straucheln und Scheitern mit erfolgreich Gestrauchelten und erfolgreich Gescheiterten, in aller Komik und Tragik.

Jeweils eine Autorin und ein Autor erzählen von ihrem ganz persönlichen Scheitern, lesen und erzählen von Abgelehntem, Durchgefallenem, Zurückgezogenem, von Peinlichkeiten und Unmöglichkeiten, von Scham und Schande, von Mut und Dunkelzonen voller künstlerischer Zweifel. Sie geben einen Einblick in ihre persönliche Werkstatt und bisher völlig unbekannte Seiten ihrer Arbeit – Seiten, die nie Buch geworden sind…

Was ist, wenn aus win-win ein dauerhaftes lose-lose wird? Man wird zum Versager. Wie überlebt man das? Z. B. mit Selbstbezichtigungen: „Ja! Ich bin ein Versager!“ Oder man sucht den tröstenden Ausweg der Selbstüberhöhung und erklärt sich kurzerhand zum Genie – „zu früh gekommen“ und deswegen „aus der Zeit gefallen“: „Ja, ich bin ein Verkannter!“

Trost spendend in dem Desaster können z. B. auch andere Spezialisten des Scheiterns sein. Von Buster Keaton bis Charlie Chaplin oder David Foster Wallace, der seinen Roman „Der bleiche König“ nie zu Ende geschrieben hat – ihre Zahl ist riesig. Einer der größten Spezialisten für Scheitern und Gescheiterte aber war Samuel Beckett: „Immer versucht. Immer gescheitert. Einerlei. Wieder versuchen. Wieder scheitern. Besser scheitern.“

Ist Scheitern also auch eine Chance zum Überleben? Ist es als Teil einer nicht-heroischen Lebenskunst zu Unrecht geschmäht? Die Leser lieben die Erzählungen über das Scheitern jedenfalls mindestens so sehr wie Happy Endings oder die guten alten Helden. Warum wohl?

Gäste von Rockos erster Gala des Scheiterns sind beim Harbour Front Literaturfestival 2025 der Schauspieler und Autor Joachim Meyerhoff und die Autorin und Musikerin Charlotte Brandi.

Und weil Rocko Schamoni noch viele weitere Künstlerinnen und Künstler kennt, die er anfragen möchte, ihr Scheitern mit dem Publikum zu teilen, ist dies der Beginn einer mindestens dreijährigen Reihe beim Harbour Front Literaturfestival. Wer weiß: Vielleicht findet durch diese Veranstaltungsreihe doch noch manches bisher Verkanntes seinen Weg zwischen zwei Buchdeckel? Nobody knows…

Joachim Lux, Ideengeber für das neue Format, wünscht der Gala des Scheiterns großes Gelingen!

Über Rocko Schamoni:

Rocko Schamoni, geboren 1966 in Kiel, ist ein deutscher Musiker, Schriftsteller, Schauspieler und Clubbetreiber. Unter seinem bürgerlichen Namen Tobias Albrecht bekannt, veröffentlichte er seit 1987 zahlreiche Alben und Romane. Sein autobiografischer Roman Dorfpunks wurde ein Bestseller und verfilmt. Schamoni ist Mitbegründer des legendären Golden Pudel Clubs in Hamburg und Mitglied des Künstlerkollektivs Studio Braun.

Über Joachim Meyerhoff:

Joachim Meyerhoff, geboren 1967 in Homburg, ist ein deutscher Schauspieler, Regisseur und Schriftsteller. Er war langjähriges Ensemblemitglied des Wiener Burgtheaters und ist seit 2019 an der Berliner Schaubühne tätig. Mit seiner sechsteiligen autobiografischen Romanreihe Alle Toten fliegen hoch wurde er auch als Autor bekannt.

Über Charlotte Brandi:

Charlotte Brandi, geboren 1985 in Herdecke, ist eine deutsche Musikerin und Autorin. Bekannt wurde sie als Teil des Duos Me and My Drummer, bevor sie ihre Solokarriere startete. 2025 veröffentlichte sie ihren Debütroman Fischtage, der die Geschichte der sechzehnjährigen Ella erzählt, die sich mit einem singenden Plastikfisch auf die Suche nach ihrem verschwundenen Bruder begibt.

In Koproduktion mit dem Deutschen Schauspielhaus präsentiert das Harbour Front Literaturfestival die neue Buchveröffentlichung der vielfach ausgezeichneten Publizistin und Philosophin. Carolin Emcke ist bekannt für ihre klare, reflektierte Sprache und ihren scharfen Blick auf gesellschaftliche Entwicklungen. Mit analytischer Tiefe und humanistischer Haltung beleuchtet sie die Herausforderungen unserer Gegenwart und lädt ein zum Denken, Diskutieren – und zum Widerspruch.

Zum Buch „Respekt ist zumutbar“

Wie umgehen mit Gewalt und Menschenfeindlichkeit? Was lässt sich autoritären Regimen und Angriffen auf Freiheit und Gleichheit entgegensetzen? Und was bedeutet Humanismus heute? Mit unbestechlichem Blick seziert Carolin Emcke soziale und politische Konflikte und fordert zum Widerspruch gegen Ausgrenzung und mangelnde Empathie. Wer wollen wir sein in Zeiten der Zerstörung von Demokratie und Wahrheit? Carolin Emckes neues Buch versammelt Kolumnen und Reden aus den letzten zehn Jahren.

Über die Autorin:

Carolin Emcke ist eine der wichtigsten intellektuellen Stimmen der Gegenwart. Die promovierte Philosophin arbeitete viele Jahre als Auslandsreporterin und Kriegsberichterstatterin, unter anderem für den „Spiegel“ und die „Zeit“. Für ihr journalistisches und publizistisches Werk wurde sie vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels (2016), dem Lessing-Preis und dem Otto-Brenner-Preis. In ihren Büchern und Essays setzt sie sich immer wieder für gesellschaftliche Offenheit, demokratische Teilhabe und gegen jede Form von Diskriminierung ein.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf Leif Randt – einen der präzisesten Stilisten der deutschen Gegenwartsliteratur. Seine Romane erzählen mit ironischer Eleganz von Zukunftsvisionen, Lebensentwürfen und dem schillernden Vagen zwischen Nähe und Distanz.

„Let’s Talk About Feelings“ ist ein optimistisches Buch über traurige Abschiede: Leif Randt erfindet das Coming-of-Middleage.

„Bei Leif Randt ist das ziemlich einzigartig in der deutschen Gegenwartsliteratur: diese pastellfarbenen Wohlstands-Irritationen, die er so punktgenau beschreibt.“

— Jörg Schieke, MDR Kultur

„Kein deutscher Autor ist so nah an der Gegenwart dran. Man möchte aufschreien, so sehr fühlt man sich erwischt.“

— Ijoma Mangold, Die Zeit

Zum Buch „Let´s Talk About Feelings“

Marian Flanders, 41, verkauft in seiner Westberliner Boutique die vielleicht schönste Kleidung der Welt, aber finanziell erfolgreich ist der Kenting-Beach-Store nur selten. Als seine Mutter Carolina — ein einst ikonisches Fotomodell — nach langer Krankheit verstirbt, richtet Marian eine alternative Trauerfeier für ausgewählte Gäste aus. Auf dem ehemaligen Partyboot seines Vaters hält er eine entwaffnende Rede, co-formuliert von seinem besten Freund, und streut die Asche seiner Mutter auf den Wannsee. Marian glaubt, dass mit diesem Ereignis die freudlosere Hälfte des Lebens beginnt. Doch es folgt ein Jahr der Verwandlung. Erfolgreiche Halbgeschwister und ambivalente Flirts führen Marian u.a. an den Plaza Konami, nach Sapporo, Neu-Delhi und Wolfsburg. Aus falscher Freundlichkeit wird warmherziger Trotz, aus unterkühlter Traurigkeit erwächst stille Euphorie — Let’s talk about feelings.

Erscheinungstermin: 04. September 2025

Über den Autor:

Leif Randt, geboren 1983 in Frankfurt am Main, lebt in Maintal-Hochstadt und Berlin. Mit seinen Romanen „Schimmernder Dunst über CobyCounty“ und „Planet Magnon“ – vom Spiegel in die Liste der „50 Bücher unserer Zeit“ aufgenommen – wurde er früh als literarische Stimme einer hypermodernen Gegenwart bekannt. Der Durchbruch gelang ihm 2020 mit dem Bestseller „Allegro Pastell“, der inzwischen für das Kino verfilmt wurde. Für sein Werk wurde Randt vielfach ausgezeichnet, zuletzt mit dem Hölderlin-Preis der Stadt Bad Homburg (2023). Er ist Mitgründer und Co-Kurator des Onlineverlags-Labels tegelmedia.net.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf einen Abend zwischen Musik und Literatur, Leidenschaft und Bruch, Genie und Abgrund. Ein Glück ohne Ruh – Alma & Gustav Mahler ist eine facettenreiche Hommage an eine der berühmtesten und widersprüchlichsten Künstlerehen der Musikgeschichte – erzählt aus Briefen, Tagebüchern und Erinnerungen, durchzogen von Liedern der beiden Protagonisten.

Die Schauspieler*innen Corinna Harfouch und Peter Lohmeyer lesen aus den Briefen von Alma und Gustav Mahler, aus Almas Autobiografie Mein Leben, ihren Erinnerungen an Gustav Mahler sowie aus Texten von Zeitgenossen wie Alban Berg, Johannes Brahms, Sigmund Freud, Arnold Schönberg, Jean Sibelius und anderen.

Im musikalischen Wechsel erklingen Werke von Gustav Mahler und Alma Mahler, interpretiert von Roman Trekel (Bariton) und Hideyo Harada (Klavier) – eine eindringliche Verbindung aus Sprache, Klang und innerem Aufruhr.

Ein Abend über eine Liebe, die sich an ihrer eigenen Intensität erschöpfte – und über zwei Persönlichkeiten, die auf ganz unterschiedliche Weise künstlerische Spuren hinterließen.

Zum Programm

Gustav Mahler – Komponist, Dirigent, Visionär. Alma Mahler – Musikerin, Intellektuelle, Muse, Stimme einer Generation. Ihr gemeinsames Leben war geprägt von künstlerischer Bewunderung und tiefgreifenden Konflikten, von gesellschaftlichen Normen und persönlichen Grenzerfahrungen.

Ein Glück ohne Ruh lässt durch literarische und musikalische Stimmen ein komplexes Bild entstehen: von der intimen Nähe in Briefen bis zur künstlerischen Deutung in Liedern, von historischen Zeitzeugnissen bis zur poetischen Vergegenwärtigung.

Eine musikalisch-literarische Spurensuche nach Wahrheit, Widerspruch und der Sehnsucht nach einem erfüllten Leben.

Über die Mitwirkenden:

Corinna Harfouch zählt zu den bedeutendsten Schauspielerinnen im deutschsprachigen Raum. Ob im Theater, Film oder in der Rezitation – sie verkörpert mit großer Tiefe die Extreme der menschlichen Existenz. Ihre Bühnenrollen am Deutschen Theater, an der Volksbühne oder bei den Salzburger Festspielen wurden vielfach ausgezeichnet, ebenso ihre Arbeiten für Film und Fernsehen (Der Untergang, Was bleibt, Lara u.v.m.). Für ihre Leistungen erhielt sie u.a. den Gertrud-Eysoldt-Ring, den Deutschen Filmpreis und den Grimme-Preis.

Peter Lohmeyer wurde durch Filmrollen wie in Das Wunder von Bern bekannt, für das er mit dem Deutschen Filmpreis ausgezeichnet wurde. Neben seiner umfangreichen Theaterarbeit an Häusern wie dem Schillertheater Berlin oder der Volksbühne ist er regelmäßig in Kino- und Fernsehproduktionen zu sehen. In jüngerer Zeit war er u.a. in Sprich mit mir (2024) und der ZDFneo-Serie I don’t work here zu erleben.

Hideyo Harada, geboren in Japan, ist eine vielfach ausgezeichnete Pianistin und Liedbegleiterin. Ihre subtilen und zugleich kraftvollen Interpretationen klassischer Werke begeistern Publikum und Kritik gleichermaßen. Sie ist eine gefragte Kammermusikpartnerin auf internationalen Bühnen.

Roman Trekel, international gefeierter Bariton, ist festes Ensemblemitglied der Staatsoper Berlin. Seine Interpretationen von Liedern und Opernpartien reichen von Bach bis Berg. Trekel ist Träger des Deutschen Musikpreises und eine der markantesten Stimmen des deutschsprachigen Konzertlebens.

Das Harbour Front Literaturfestival lädt gemeinsam mit der Freien Akademie der Künste zu einem besonderen Abend mit Matthias Politycki ein, dem Grandseigneur der deutschsprachigen Gegenwartslyrik. In Meisenfrei bringt Politycki Alltag und Abgrund, Tresenparlando und Psalmengesang, große Poesie und handfeste Gesellschaftskritik auf unverwechselbare Weise zusammen. Eine Buchpremiere voller Witz, Ernst, Sprachkunst – und mit klarem Blick auf unsere Zeit.

Zum Buch „Meisenfrei. 99 Gedichte“

Wenn Martha dem Erzengel Tilman am Tresen begegnet, wenn Liebende sich streiten, lachen oder verlieren, dann sind wir mittendrin in Polityckis Hamburger Stammkneipe „Meisenfrei“. Von dort geht es weiter in die Welt und in die Weiten poetischer Imagination. In seinen neuen Gedichten erzählt Matthias Politycki vom Liebeskummer des König Renaud, vom zarten Blaublümelein und vom brutalkomischen Alltag in Kalkutta – immer formbewusst, direkt und oft mit verblüffender Pointe.

Meisenfrei ist ein poetisches Panoptikum zwischen Gesellschaftsspiegel, literarischer Satire und emotionaler Bestandsaufnahme.

Erscheinungstermin: 08. Oktober 2025

Über den Autor:

Matthias Politycki, geboren 1955, lebt in Wien und zählt zu den profiliertesten Stimmen der deutschsprachigen Literatur. Seit fast vier Jahrzehnten veröffentlicht er Romane, Erzählungen, Essays und Lyrik. Seine Gedichte gelten als zugänglich und zugleich kunstvoll – präzise, lebensnah und oft überraschend komisch. Meisenfrei ist sein zehnter Gedichtband.

Zwei Literaturstars begegnen sich in einer außergewöhnlichen Doppelveranstaltung. Sie sind aus einer Generation, sie wissen voneinander, aber sie kennen sich noch nicht: Kamel Daoud stammt aus Algerien, Navid Kermani hat iranische Wurzeln. Beide verbindet, dass Sie sich auf unterschiedliche Weise kritisch und differenziert am islamisch geprägten Kulturkreis und seiner Radikalisierung abarbeiten. Seit Jahrzehnten werden Europa und die Welt von islamistischen Attentaten erschüttert. Wirklich begriffen haben wird dieses Phänomen bis heute dennoch nicht.

Die beiden Autoren stellen ihre jüngsten, zeitgleich erscheinenden Bücher vor und erkunden im Gespräch das Werk des jeweils anderen und sein Verhältnis zum Islam, zum Islamismus und zu dem Wertekanon des liberalen Westens.

Ausgezeichnet mit dem höchsten Literaturpreis Frankreichs („Prix Goncourt“) erscheint Daouds „Houris“ in diesen Tagen in deutscher Sprache. Zeitgleich erscheint von Navid Kermani „Wenn sich unsere Herzen öffnen. Über Politik und Liebe.“

Zum Buch „Wenn sich unsere Herzen gleich öffnen. Über Politik und Liebe.“

In der großen Politik und in unserer unmittelbaren Lebenswelt tun sich plötzlich Gräben auf, die wir nicht für möglich gehalten hätten. Navid Kermani beschreibt anhand von persönlichen Schlüsselerfahrungen – die Totenwaschung des eigenen Vaters, gemeinsamer Musikgenuss, ein Familienbesuch bei Ajatollah Chomeini oder die Hochzeit der Tochter -, wie sich gesellschaftliche Umbrüche im Konkreten auswirken, wo Feindschaft entsteht und warum wir trotz allem unsere Herzen für andere öffnen können, ohne uns selbst dabei zu verlieren.

Die Einheit des Westens, die uns so lange Sicherheit gegeben hat, zerbricht. Kriege und Völkermorde zwingen zu Positionierungen, die wiederum zu neuen Konflikten führen. Die Demokratie mit ihren Kompromissen und Macht-Balancen wird vielen zu kompliziert, doch einfache Lösungen gehen auf Kosten der Schwachen. In fünf aktuellen, literarisch mitreißenden Reden verbindet Navid Kermani eigene Erlebnisse mit historischen Zeitläufen und dem Umbruch, der derzeit in der Welt geschieht. Kein anderer deutscher Schriftsteller vermag es wie er, das Persönliche ins Politische zu wenden und umgekehrt politische Umwälzungen anhand persönlicher Beobachtungen anschaulich zu machen. Und so klingt auch in seinem neuen Buch der einzigartige, immer existentielle, niemals pathetische Ton an, mit dem uns Kermani spätestens seit seiner berühmten Rede 2014 im Bundestag ein ums andere Mal in den Bann zieht.

Erscheinungstermin: 21. August 2025

Über den Autor:

Navid Kermani ist habilitierter Orientalist und lebt als freier Schriftsteller in Köln. Für sein Werk wurde er u.a. mit dem Kleist-Preis, dem Joseph-Breitbach-Preis, dem Friedrich- Hölderlin-Preis, dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels und jüngst mit dem Thomas Mann-Preis ausgezeichnet.

Zum Buch „Houris“

Die junge Algerierin Aube hat den Bürgerkrieg der 1990er-Jahre selbst miterlebt, davon zeugt nicht zuletzt die Narbe, die ihren Hals wie ein Lächeln umspannt. Beim Überfall auf ihr Dorf hatten Islamisten versucht, ihr die Kehle durchzuschneiden, doch allein ihre Stimmbänder wurden erfasst. Nicht nur die fehlende Stimme bringt Aube nun zum Schweigen, sondern auch die staatlichen Gesetze, die verbieten, an den damaligen Bürgerkrieg zu erinnern. Ihr Schmerz und ihre Auflehnung dringen nicht nach außen. Einzig an die Tochter, die in ihrem Inneren heranwächst, kann Aube ihre Worte richten. Denn die geheime Schwangerschaft konfrontiert die junge Algerierin mit Fragen über die furchtbare Vergangenheit und eine düstere Zukunft: Hat sie das Recht, ihr Kind zu behalten? Kann sie Leben schenken, wenn es ihr selbst fast entrissen wurde? Aube kehrt zurück in ihr Heimatdorf, wo alles begann, und sucht Antworten bei den Toten.

Mit Huris gibt Kamel Daoud algerischen Frauen das Wort und stellt sich gegen das noch immer verordnete Vergessen des Bürgerkriegs und seiner Schrecken. Eine ziselierte Erzählung mit ebenso poetischer wie politischer Kraft.

Erscheinungstermin: 28. August 2025

Über den Autor:

Kamel Daoud, 1970 in Mostaganem, Algerien, geboren, arbeitete lange Zeit als Journalist für Zeitungen wie den Quotidien d’Oran und andere. Nachdem er 2014 in Algerien für seine kritischen Artikel bedroht wurde, ging Daoud ins Exil nach Frankreich und widmete sich der Literatur. Für seinen ersten Roman Der Fall Meursault – eine Gegendarstellung wurde er von der Kritik gefeiert und unter anderem mit dem Prix Goncourt du Premier Roman ausgezeichnet. Huris ist sein neuer Roman mit dem er den Prix Goncourt gewann.

„Versuchen, die Trennung zwischen Konzert und Literatur aufzuheben und die Schnittstellen zu feiern, radikal und ohne Hemmung,..“

Unerwartete Begegnungen mit wunderbar weitreichenden Folgen – dieser nicht planbare, nicht kalkulierbare Moment ist der geheime und vielleicht etwas romantische Wunsch, der unsere Arbeit begleitet.

Als sich im späteren Frühjahr diesen Jahres die Wege von Helene Hegemann und Bonaparte in unserem Beisein kreuzten, war so ein Moment gekommen und für alle spürbar.

Die Chance, zu erleben, wie die Gedanken und Texte Helene Hegemanns mit den in ihrer ungewöhnlichen Dualität solitären Kompositionen Bonapartes auf der Bühne live fusionieren, war urplötzlich real im Raum.

Es gab nur eine Möglichkeit:  CARTE BLANCHE für dieses Projekt!

Was genau im zwischenzeitlich eingerichteten Laboratorium beider Künstler entsteht, werden wir gemeinsam am 14.10.25 auf der großen Bühne des Thalia Theaters erleben.

Vorab nur so viel:

„Vielleicht gibt es keinen einzigen Schriftsteller, der nicht lieber Musiker wäre. Und keinen Musiker, der nicht schreiben kann. Wenn die Welt sowieso auf der Kippe steht, könnte man spaßeshalber mal versuchen, die Trennung zwischen Konzert und Literatur aufzuheben und die Schnittstellen zu feiern, radikal und ohne Hemmung, diesen Abend als etwas zu denken, das sich irgendwo zwischen Soundcheck, Punkkonzert und kollektiver Meditation abspielt. Wenn man da hin will, wo die Politik, der Journalismus und der Schulunterricht nicht hinkommen, muss man Widersprüche tolerieren und auf ihre Fusion Lust haben. Und aufhören, alles richtig machen zu wollen. Und sich darauf konzentrieren, das, was man sich bestenfalls unter der Fusion von Musik und Literatur vorstellen kann, konsequent spürbar zu machen. Muss ja irgendwie möglich sein, ohne dass da sofort wieder ein Flügel und ein Wasserglas auf die Bühne gestellt werden.“ (Helene Hegemann)

Über die Beteiligten:

Helene Hegemann ist eine deutsche Schriftstellerin, Drehbuchautorin und Regisseurin. 2007 wurde ihr Theaterstück „Ariel 15“ mit dem Untertitel „Die Grundlagen der Verlorenheit“ in Berlin uraufgeführt. 2008 gewann sie mit ihrem ersten Film „Torpedo“ den Max-Ophüls-Preis. 2010 debütierte sie als Autorin mit dem Roman „Axolotl Roadkill“, der in 20 Sprachen übersetzt wurde. Die Verfilmung, bei der sie selbst Regie führte, wurde beim Sundance Festival 2017 mit dem World Cinema Dramatic Special Jury Award for Cinematography ausgezeichnet. 2013 veröffentlichte sie ihren zweiten Roman „Jage zwei Tiger“, 2018 folgte „Bungalow“, für den sie für den Deutschen Buchpreis nominiert war. 2021 schrieb sie in der KiWi Musikbibliothek über Patti Smith und Christoph Schlingensief, 2022 erschien ihr Kurzgeschichtenband „Schlachtensee“ und im Frühjahr 2025 ihr Roman „Striker“. Sie inszeniert für Oper, Theater und Film.

Bonaparte ist der Künstlername des Schweizer Songwriters und Produzenten Tobias Jundt. Jundt versammelt für Live-Shows eine Vielzahl wechselnder Performer und Musiker um sich. Bonaparte spielte bislang weltweit über 700 Konzerte u. a. in Europa, Neuseeland, den USA, China oder Russland und veröffentlichte eine Vielzahl von beachteten Studio- und Live-Alben, Remixes und Soundtracks. Seine Auftritte sind legendär – zwischen Punk, Elektro und Theater, mit anarchischer Energie und einem feinen Gespür für Inszenierung.

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich auf einen besonderen Abend mit Konstantin Wecker – Dichter, Musiker, Komponist und unbeirrbare Stimme des Humanismus. In der Laeiszhalle präsentiert der große Songpoet mit seinem Trio eine musikalische Lesung, die tief ins persönliche und politische Leben des Künstlers führt. Mit Liedern und Texten aus seinem aktuellen Buch Der Liebe zuliebe blickt Wecker zurück auf Stationen eines bewegten Lebens – poetisch, kraftvoll, verletzlich. Zwischen Musik, Meditation, Mystik und Mut zur Veränderung entsteht ein Abend, der zum Innehalten einlädt – und zur Hoffnung ermutigt. Ein bewegendes Plädoyer für Mitgefühl, Widerstandskraft und die Liebe als lebensverändernde Kraft.

Zum Buch „Der Liebe zuliebe“

Der Liebe zuliebe ist eine autobiographisch-poetische Bestandsaufnahme: Auf der Terrasse seines Hauses in der Toskana zieht Konstantin Wecker Bilanz – über Höhen und Abstürze, über das eigene Ringen mit Depression, Sucht und Wut, über Sehnsucht, Spiritualität und Frieden.

Die Texte kreisen um große Fragen: Was gibt dem Leben Sinn? Was hält uns aufrecht in dunklen Zeiten? Wie können wir liebender, achtsamer, menschlicher werden – mit uns selbst und mit anderen?

Mal streitbar, mal zärtlich, immer leidenschaftlich – dieses Buch ist ein Vermächtnis und zugleich eine Einladung: zum Nachdenken, zum Fühlen, zum Weitergehen.

Erscheinungstermin: 01. September 2025

Über den Autor:

Konstantin Wecker, geboren 1947 in München, zählt zu den bedeutendsten deutschen Liedermachern, Lyrikern und Komponisten. Seit über fünf Jahrzehnten steht er auf der Bühne – mit kraftvollen Songs und mutigen Texten, die für eine gerechtere und friedlichere Welt eintreten. Sein künstlerisches Werk wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Deutschen Kleinkunstpreis, dem Kurt-Tucholsky-Preis und dem Echo.

Mit seiner unverkennbaren Mischung aus Poesie, Protest und tiefer Menschlichkeit berührt Wecker bis heute ein generationsübergreifendes Publikum – als Musiker, Autor und politischer Geist.

Was passiert, wenn Stand-Up-Comedy auf Spoken Word trifft? Wenn Witz auf Tiefgang stößt, Pointen auf Poesie? Genau das zeigt Comedy meets Poetry – das neue Format im Rahmen des Harbour Front Literaturfestivals präsentiert von Freche Möwe Stand-Up Comedy und dem Kulturbereicherungsbetrieb.

An drei Donnerstagen betreten sechs Künstlerinnen und Künstler die Bühne der Hamburger Rathauspassage: Drei Comedians und drei Poetry Slammerinnen und Slammer aus der Hamburger und norddeutschen Szene. Keine Competition, kein Voting – sondern ein gemeinsamer Abend, der zeigt, wie lebendig Sprache auf der Bühne sein kann.

Geschichten, Beobachtungen, Gedanken und Punchlines – mal laut, mal leise, mal berührend, mal komisch. Stand-Up ist als neue Form des gesprochenen Wortes auf dem Vormarsch; Poetry Slam längst etabliert. Zusammen entsteht ein neues Format, das das kulturelle Jetzt der Stadt aufgreift und Raum für ehrliche Stimmen schafft.

Authentisch. Ehrlich. Live.

Comedy meets Poetry bietet mehr als Unterhaltung: Es zeigt, was Menschen aktuell bewegt – mit Haltung, Humor und Gefühl. Jetzt dabei sein – im Harbour Front Festivalwohnzimmer in der Rathauspassage.

Das Harbour Front Literaturfestival begrüßt die vielfach ausgezeichnete Autorin und Politikwissenschaftlerin Lea Ypi mit ihrem neuen Buch Aufrecht. Überleben im Zeitalter der Extreme. Mit analytischer Schärfe, großer literarischer Kraft und erzählerischer Eleganz rekonstruiert Ypi in ihrer neuesten Arbeit das bewegte Leben ihrer Großmutter – und schafft dabei eine fesselnde Familiengeschichte und tiefgründige politische Reflexion zugleich.

Ein Abend über Herkunft und Erinnerung, über Freiheit, Mut und die Zerbrechlichkeit von Wahrheit – in Zeiten, in denen die Geschichte in bedrohlicher Weise an Aktualität gewinnt.

Zum Buch „Aufrecht. Überleben im Zeitalter der Extreme“

Als Lea Ypi im Internet ein unbekanntes Foto ihrer Großeltern entdeckt – aufgenommen 1941 beim Après-Ski in Cortina d’Ampezzo – beginnt eine persönliche Spurensuche, die sie durch die Umbrüche des 20. Jahrhunderts führt. Wer war ihre Großmutter Leman wirklich? Warum verließ sie Griechenland und ging alleine nach Tirana? Was geschah mit ihrem Mann Asllan, der für Jahre in einer „Universität“ verschwand – ein Codewort für die Gefängnisse der kommunistischen Ära?

Ypi reist an die Schauplätze von Lemans Leben, rekonstruiert Geschichten zwischen dem osmanischen Saloniki, der Gründung neuer Nationalstaaten auf dem Balkan und der totalitären Geschichte Albaniens.

Aufrecht ist eine epische Familiensaga, die von Liebe und Verrat erzählt, von Entscheidungen im Schatten der Geschichte – und von der Würde des Menschen, selbst unter widrigsten Bedingungen.

Erscheinungstermin: 15. September 2025

Über die Autorin:

Lea Ypi, geboren 1979 in Tirana, ist Professorin für Politische Theorie an der London School of Economics, Mitglied der British Academy und der Academia Europaea sowie Permanent Fellow am Wissenschaftskolleg zu Berlin. Sie forschte und lehrte u.a. in Paris, Oxford, Stanford, Berlin und Frankfurt am Main. Internationale Bekanntheit erlangte sie mit Frei, ihrem autobiographischen Sachbuch über das Aufwachsen im postsozialistischen Albanien, das in mehr als 35 Sprachen übersetzt wurde und zahlreiche Preise gewann. Sie schreibt regelmäßig für The Guardian.

Was vermag ein erstes Buch? Es tastet sich langsam vor, es bahnt sich seinen Weg in die Welt – und manchmal tritt es mit Schwung auf die Bühne. Der Debütroman ist oft mehr als nur ein Anfang: Er ist ein Statement. Ausdruck einer Haltung. Herzblut seiner Autorin, oder seines Autors. Mit dem „NEXT.GEN: new voices“-Debütpreis setzt das Harbour Front Festival ein Zeichen für das literarische Erzählen von morgen – jung, mutig, eigenwillig.

Der Preis berücksichtigt deutschsprachige Romandebüts aus dem Frühjahr oder Herbst 2025 und ist mit 10.000 Euro dotiert. Er richtet sich an Kandidatinnen und Kandidaten des belletristischen Erzählens, des literarischen Eintauchens in Welten, Sprachen, Figuren. Die Jury zeichnet jene Erstlinge aus, die sich durch erzählerische Kraft, formale Eigenständigkeit und thematische Relevanz auszeichnen – Debüts, die nicht nur erzählen, sondern etwas zu sagen haben.

Mit „NEXT.GEN: new voices“ eröffnet das Harbour Front Festival 2025 eine Bühne für literarische Erststimmen und feiert gleichzeitig sein eigenes Festivalfinale, indem es die Scheinwerfer auf Texte richtet, die sich nicht anpassen, sondern behaupten. Für Geschichten, die in die Gegenwart greifen – und in die Zukunft weisen.

Am 17. Juli wird die Shortlist veröffentlicht – sechs Autor*innen, sechs literarische Erstlingswerke, sechs Versprechen. Im wassernahen Oberhafenquartier Hamburg präsentieren die 6 Nominierten am 19. Oktober schließlich ihre Debüts einem literaturbegeisterten Publikum. Unterstrichen von besonderer Livemusik und Gesprächen trifft die Jury ihre Entscheidung und ehrt feierlich den oder die Preisträger*in.

Wir freuen uns sehr, dass wir diese Hamburger Buchhändlerinnen und Buchhändler als Teil unserer Debütpreisjury Live begrüßen dürfen und bedanken uns herzlich für ihr Engagement und die Unterstützung:

• Andrea Hinz-Meyer – Buchhandlung Heymann Blankenese
• Pascal Mathéus- Buchhandlung Wassermann
• Christiane Hoffmeister – Büchereck Niendorf Nord
• Julia Kemp – Buchhandlung & Antiquariat Lüders

Das Harbour Front Literaturfestival freut sich, Katrina Tuvera mit ihrem Roman Die Kollaborateure begrüßen zu dürfen!

Die philippinische Autorin Katrina Tuvera präsentiert am 19. Oktober in den Rathauspassagen ihr neuestes Werk über Loyalität, Verrat und das Leben unter japanischer Besatzung. Die Kollaborateure erzählt von einer Familie im Widerstreit zwischen Überleben und Überzeugung – ein eindrucksvolles Porträt kolonialer Vergangenheit.

Katrina Tuvera hat eine Kurzgeschichtensammlung und zwei Romane veröffentlicht, die jeweils mit dem philippinischen National Book Award ausgezeichnet wurden. Zudem gab sie zwei Anthologien philippinischer Literatur mit heraus. Die Kollaborateure ist ihr erstes Buch auf Deutsch.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend mit einer der wichtigsten literarischen Stimmen Südostasiens.

Zum Buch „Die Kollaborateure“

Carlos ist seinen eigenen Idealen nicht gerecht geworden, nun ist es zu spät. Aber wer kann sich ein Urteil erlauben über schwierige Entscheidungen in politischen Krisen? Die philippinische Autorin Katrina Tuvera erzählt von existenziellen Konflikten und nebenbei von der Geschichte ihres Landes.

Das 20. Jahrhundert neigt sich dem Ende zu, und eine ganze Nation verfolgt gespannt das Amtsenthebungsverfahren gegen den Präsidenten des Landes. Unterdessen liegt Carlos Armando auf dem Sterbebett.

Während seine Frau und Tochter selbst bei ihren Krankenhausbesuchen nicht aufhören können zu streiten, beginnt er sich zu erinnern – zunächst an seine Kindheit auf dem Land zur Zeit des Krieges, die Unabhängigkeit der Philippinen, an den Aufstieg von Marcos und die Militärdiktatur. Verrat und Anpassung, Auflehnung und Unterordnung bestimmen sein eigenes Leben wie auch das seines besten Freundes, der dafür einen hohen Preis bezahlt.

„Die Kollaborateure“ ist ein scharfsinniger Roman, der von verschiedenen Komplizenschaften erzählt. Mit viel Einfühlungsvermögen versetzt Katrina Tuvera die Leser ins Bewusstsein eines Mitläufers, dessen Familie in den Verstrickungen seiner Lügen leben muss.

Erscheinungstermin: 14. August 2025

Über die Autorin:

Katrina Tuvera hat eine Kurzgeschichtensammlung und zwei Romane veröffentlicht, für die sie jeweils den National Book Award der Philippinen erhielt, sowie zwei Anthologien mit philippinischer Literatur mitherausgegeben. Sie lebt in Manila. „Die Kollaborateure“ ist ihr erstes Buch auf Deutsch.

Harbour Front freut sich, auf eine besondere Veranstaltung in Hamburg hinzuweisen:
Zur deutschen Erstlesung seines neuen Romans No Way Home wird der amerikanische Kult-Autor T. C. Boyle sein Werk in Hamburg erstmals in Deutschland mit durch ihn selbst gelesenen Passagen und während eines moderierten Gesprächs vorstellen. Unterstützt wird er dabei von Ben Becker, der ausgewählte Passagen in deutscher Sprache vorträgt.

Unser Literaturfestival unterstützt diese Hamburger Veranstaltung nach Kräften und mit Freude!

T.C. Boyle, vielfach ausgezeichneter Schriftsteller und „Punk der amerikanischen Literatur“ wird, mit Ben Becker als deutsche Lesestimme an seiner Seite, seinen neuen Roman „No Way Home“ vorstellen: Ein Abend, bei dem er mit uns über die Irrwege zwischenmenschlicher Beziehungen, über Gott und die (amerikanische) Welt und über Literatur sprechen wird. T.C. Boyle, bekannt für Bestseller wie „Wassermusik“ und „Blue Skies“, begeistert Leserinnen und Leser weltweit mit seinem feinsinnigen Humor, seiner erzählerischen Brillanz und seinem scharfen, gesellschaftskritischen Blick.

„No Way Home“ ist große Literatur über obsessive Liebe und menschliche Abgründe – gewohnt provokant, literarisch packend und voller überraschender Wendungen.

Wir laden herzlich ein zu einem Abend mit einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur – voller Witz, Spannung und literarischer Kraft!

Zum Buch:

T.C. Boyles neuer großer Roman über die obsessive Liebe zweier Männer zu einer Frau, die sich zwischen ihnen nicht entscheiden mag: Terry, ein Arzt aus Los Angeles, zieht nach dem Tod seiner Mutter in ihr Haus in Boulder City in der Wüste Nevadas. Eigentlich wollte er es verkaufen, wäre er nicht in einer Bar Bethany begegnet, die sich bei ihm einquartiert – gegen seinen Willen. Der eigenbrötlerische Terry kann ihr nicht widerstehen. Aber da ist auch noch ihr eifersüchtiger Ex-Freund Jesse, der immer wieder auftaucht und ihn warnt: »Sie ist Gift«. Mitten in der Wüste geraten die beiden Männer aneinander. T.C. Boyles »No Way Home« ist große Literatur über menschliche Abgründe.

Erscheinungstermin: 16. September 25